Podcast Cinem(ação)

O evento DC Fandome causou rebuliço no mundo da cultura pop, e é claro que a gente precisava falar sobre isso! Então hoje é dia de comentar as principais novidades de filmes do Shazam, Adão Negro, Mulher Maravilha, Esquadrão Suicida e Batman! Afinal, aqui no Cinem(ação) a gente alterna nos temas para agradar a todos!Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Henrique Rizatto (Geração M) e Pedro Amaro Lima (Canal Claquete) sobre o embate futebolístico dos times DC e Marvel, e partem para os filmes: novo Esquadrão Suicida e suas possibilidades em função da Aves de Rapina, possibilidade de multiverso unido pelo Flash, e a escolha de não precisar fazer filmes pensando em cada detalhe de conexão entre eles. Tem também o debate sobre o lugar do blockbuster nos tempos atuais, e mais discussão sobre The Batman e todas as suas novidades, Mulher-Maravilha 1984, o lançamento do tão falado Snydercut, e comentários sobre Adão Negro, Shazam e Super Choque! Vem com a gente! Clique no play.Participe do nosso grupo no Telegr

Você sabe o que faz um Produtor de Elenco? Fique tranquilo, que ele não leva toalhas brancas com aroma de rosas para o camarim dos atores! Trata-se de uma profissão de verdadeiros operários do audiovisual, especialmente na pré-produção, e que é fundamental para que haja bons atores atuando no seu filme ou série favoritos!Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Fernanda Schaeffer, que tem produções como Cine Holliúdy, Hebe e PSi em seu histórico. Ela fala sobre a paixão que existe no mercado audiovisual — e a alta profissionalização, ainda que seja preciso regulamentar os cargos — e explica com didatismo o processo que a fez entrar na área que trabalha hoje, bem como o funcionamento da pré-produção de uma série ou filme, com leitura de roteiro e pesquisa para pensar nos melhores atores. Tem papo sobre como a equipe do produtor de elenco pode ajudar a mudar o briefing de um personagem, e até mesmo como estão mudando os paradigmas do lugar da mulher no audiovisual. Clique no play e vem aprender com a gente!P

O que é um Guilty Pleasure? É aquele filme que você não quer que ninguém saiba que você gosta? Ou é só algo mais tosco? Aí vem a grande questão: você se importa com o que os outros pensam sobre você? Ah, e quem define o que é um Guilty Pleasure? Será que, em última instância, não somos nós mesmos?Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Henrique Rizatto e Marcela Gelinski (Coisa de Cinéfilo) sobre filmes ruins que muita gente gosta, além de incluir aqueles reality shows e séries, é claro! Tem citação de Godzilla, O Protetor, Crepúsculo, Para Todos os Garotos que Já Amei, e muito mais. No entanto, mais do que citar filmes, o assunto corre sobre assistir filmes confortáveis, a beleza do clichê, e se é possível desligar o cérebro. O papo vai para Armageddon, As Branquelas Sex and the City… e chega até mesmo nos vídeos de remoção de cravos e espinhas! Ah, e ainda tem ótimas dicas no Plano-Detalhe! Vem com a gente e clique no play!Participe do nosso grupo no Telegram: https://t.me/cinemacao • 05m26: Repercussão

A gente nunca imaginou que falaria de musicais de teatro no Cinem(ação), mas eis que chegou Hamilton! O musical lançado em 2015 foi gravado e seria lançado em algum momento no futuro, mas a Disney+ decidiu levar mais pessoas ao teatro em tempos pandêmicos. E o que a gente ouvia sobre a peça era verdade, já que Hamilton é uma obra absurdamente rica em elementos dos mais variados, que vão dos técnicos aos temáticos.Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Nadja Lirio (Conselho Jedi do Rio de Janeiro e Experimento 237) e Bruno Passos (Passos Nerds + Cinema com Rapadura) sobre este musical que encantou tanta gente sem sequer estrear por aqui! Juntos, eles falam sobre momentos mindblowing do musical, a história de Alexander Hamilton e de como Lin-Manuel Miranda conseguiu transformar tudo isso em musical, e elementos narrativos da peça. Tem papo sobre o Rei George cantar Beatles, os duelos e a violência da época, bem como as questões complicadas a respeito de como o musical fala da escravidão, bem como a import

Quer matar a saudade de ir ao cinema? Hoje a gente decidiu contar vários causos e histórias que vivenciamos na sala de cinema, e aproveitamos para lembrar do gostinho que é ir a uma bela sala repleta de poltronas e acompanhar aquele filme bacanudo na telona. Quer vir com a gente?Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Henrique Rizatto (Geração M) e Bárbara Kruczynski (Wanna Be Nerd) sobre causos e histórias vivenciadas na sala de cinema. Tem experiências boas de entrosamento e mergulho no filme, mas também tem briga e casos esquisitos. Um deles envolve “dorgas pesadas” (sqn) e Harry Potter, e outro envolve Ninfomaníaca e notícia de jornal. E se você acha que dormir no Rei Leão é absurdo, vai ficar encafifado com as histórias que temos para contar. Depois ainda comentamos perspectivas para o futuro da ida ao cinema. Então aperta o play!Participe do nosso grupo no Telegram: https://t.me/cinemacao • 04m48: Repercussão• 15m17: Pauta Principal• 1h30m37: Plano Detalhe• 1h50m15: EncerramentoOuça nosso Podcast ta

É difícil falarmos de uma única série, mas eis que surgiu a oportunidade de falar da impactante Little Fire Everywhere (Pequenos Incêndios por Toda Parte). A minissérie (a princípio sem mais temporadas) da Hulu, disponível aqui no Brasil no Prime Video, fala de tantas questões que foi preciso receber convidadas especiais para discutir alguns pontos e aquecer o debate.Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Carissa Vieira (Canal Carissa Vieira) e Marina Rodrigues (Simplificando Cinema) sobre todas as tensões (ou seja, os “pequenos incêndios por toda parte”) que a série Little Fires Everywhere. Tem muita discussão sobre maternidade e as duas protagonistas Mia e Elena. Paralelos entre Mia e Elena dentro do carro na abordagem policial. Conversamos sobre Pearl e os outros personagens adolescentes, a forma como o mistério da casa em chamas funciona como metáfora, e a personagem Lexie e seu namorado Brian, sem contar a forma como a série fez boas escolhas ao mudar algumas coisas incluindo a sexualidade de Mia. V

Hoje é dia de falar do ator que é o preferido da maioria dos frequentadores de cinemas. Afinal de contas, Leonardo DiCaprio provavelmente foi o ator com mais pessoas fazendo campanha para o Oscar, antes de ganhar por “O Regresso”. Antes disso, no entanto, ele foi ídolo teen da garotada no final dos anos 1990. Se você quer saber o panorama sobre a vida e obra do ator, então é só vir com a gente!Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Marina Oliveira (Plano-Sequência) e Basso (Perdidos na Estante, Covil de Livros) sobre a infância do Leonardo DiCaprio em Los Angeles, suas peripécias na tenra idade, e os primeiros filmes que formaram sua carreira, incluindo “Criaturas 3”, indo até “Romeu + Julieta” e passando por dramas com Robert DeNiro. Tem espaço para problematizar o fato de ele ser padrãozinho, já que é bem mais fácil ter ótimas escolhas na carreira quando se é “brancolorodolhoazur”. É claro que também falamos sobre as escolhas de personagens, os papéis subversivos, os filmes mais importantes da carreira

Pronto! Agora que estamos com psicológico preparado, vamos falar sobre esse filme que previu o futuro com bastante precisão! Sabemos que muita gente viu Contágio no início do período de distanciamento social, mas decidimos falar agora sobre ele. Afinal, as pessoas continuam se interessando, e de fato é um longa com questões interessantes (ou não?). O filme já esteve nas plataformas de streaming Netflix e Prime Video, mas agora se encontra apenas na HBO.Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Thamires Viana (Cineclick) e Cauê Petito sobre Contágio, de Steven Soderbergh. O debate é amplo, e é claro que fala sobre elementos parecidos (e diferentes) da realidade que estamos vivendo com a atual pandemia: o que o filme “previu” corretamente, e de que forma ele conseguiu ir do macro (a situação do mundo) para o micro (a realidade das pessoas). Mas também tem análise do filme como um todo, com direito a crítica ao pouco aprofundamento dos personagens e as múltiplas tramas. Falamos da forma como ele usa a câmera,

Recentemente, muita gente chorou assistindo “O Milagre da Cela 7”, e depois pensou safadezas vendo “365 dni” (365 dias). Os dois filmes foram muito falados e nos fizeram pensar: por que filme ruim faz sucesso? É CLARO que é subjetivo definir o que é um filme ruim, mas o fato é que estes filmes não são lá aquela coisa toda, né? Então o jeito é discutir de forma leve um pouco sobre isso.Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com ninguém menos que Larissa Siriani (Quarta Parede Podcast) e Edu Sacer (Loggado) sobre como esses filmes apelam em coisas que emocionam o público (como um homem com deficiência e uma filha fofa) e que excitam muita gente (como cenas de safadeza no iate). Juntos, eles ainda conversam sobre pessoas conservadoras diante de erotismo, coisas que fazem os filmes serem fracos, relação das histórias com a literatura de gênero, o machismo intrínseco na sociedade, e mais coisas. Eles ainda DESCASCAM em cima de filmes como “Cats” e “O Limite da Traição”, e dão dicas de coisas boas (pra compensar)

O filme A Onda, disponível no Telecine Play, é revisitado constantemente devido à forma como ele retrata a possibilidade do surgimento de um regime autocrata, autoritário e fascista. Nos dias de hoje, seu debate se faz ainda mais importante em todo o mundo. Por isso, decidimos resgatar a produção alemã de 2008 para usar como ponto de partida para debates ainda mais amplos (e também porque a galera pediu nas redes sociais).Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Marina Rodrigues e Emerson Teixeira sobre vários elementos do filme e trazem tudo à tona para o debate sobre a ascensão do pensamento de cunho fascista no Brasil e no mundo. A conversa começa com a referência aos Ramones e à figura de muitos professores que acreditam no anarquismo. Tem debate sobre a democracia, o fascismo e como a educação deve tratar isso. Tem crítica ao professor do filme, que não estimula o diálogo, e vários momentos em que o diálogo é citado como algo importante. A discussão da questão social contra os elementos individuais do

Destacamento Blood, também chamado de “Da 5 Blood”, é o novo filme de Spike Lee que chegou em um período que ninguém poderia prever: um lançamento da Netflix em meio a uma pandemia em que temos poucas estreias, ao mesmo tempo em que ocorrem manifestações antirracismo em diversos lugares do mundo. E “Destacamento Blood” veio com tudo, pra botar o dedo na ferida e falar de complexidades.Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Juju Denden (Podcast Sem Nome. Porém, Preto) e Thiago André (Podcast História Preta) sobre tudo o que o filme tem de bom. Tem papo sobre Marvin Gaye e a contextualização que o filme traz no começo. Também falamos sobre as narrativas mentirosas sobre a Guerra do Vietnã e como o filme se propõe a falar disso, sem contar o olhar para o passado e a forma como ele costura a ficção e a realidade. “Destacamento Blood” também é um filme que mostra a tônica da narrativa logo no começo e ainda tem a importância do termo “blood”, que pode (ou não) ter problemas na tradução do título. Falamos sobr

Sabe aquele filme que envelheceu mal e hoje você nem gosta tanto? Sabe aquele filme que é legal, mas os fãs chamam tanta atenção que acabam exagerando e fazendo com que falar sobre eles fique cansativo? Hoje é dia de falar sobre esses filmes. Porque tem muito filme que, depois de um tempo , passa a ser visto com outros olhos. O papo tinha o objetivo de ser superficial, mas é claro que a gente acabou indo para lugares profundos e que exigem muito mais do que apenas “reclamar dos fãs”. Então se prepare que a gente fala de muita coisa!Rafael Arinelli e Daniel Cury, Henrique Rizatto (Geração M) e Cauê Petito conversam sobre vários assuntos que circundam o debate sobre filmes que envelheceram mal de alguma maneira. Vamos a eles: Donnie Darko e seu significado para muita gente - incluindo a maneira como o filme é amado por tanta gente. Falamos sobre as tatuagens que temos e os filmes representados nelas, ressignificações de filmes trash e o chamado cinema vulgar, Matrix e seus efeitos visuais. E tem debate sobre as

Desde criança, ela atua em frente das câmeras, seja em comerciais para TV, seja em novelas. Depois de um tempo estudando, ela voltou com tudo e subiu vários degraus na carreira. Paloma Bernardi tem muitos fãs e diversos personagens nos mais variados tipos de obras: teatro, cinema, séries e novelas. Hoje é dia de trocar uma ideia com essa atriz sobre sua carreira e sua forma de enxergar seus personagens. Aqui no podcast, já conversamos com a Ingra Liberato, a Letícia Colin e o Ícaro Silva!Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com a atriz Paloma Bernardi sobre seu início de carreira quando pequena, sua relação com as artes e a forma como foi lapidando seu talento logo no começo. Ela conta sobre seus estudos atuais e como eles ajudam a “estudar para atuação”, fala da diferença do teatro para a TV e o cinema (que perdura mais), e comenta a importância de se estudar a teoria e a prática. O assunto vai para a importância da arte neste momento complicado, a maneira como os artistas sabem se reinventar, e por fim c

“Minha mãe sempre dizia que a vida é como uma caixa de chocolates”. Se você já ouviu muito essa frase, é porque Forrest Gump é um filme que marcou uma época e foi assistido muitas vezes. Depois de tanta gente citando o filme, decidimos fazer um podcast sobre o longa de 1994 dirigido por Robert Zemeckis. Como será que ele envelheceu?Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Carissa Vieira (Canal Carissa Vieira) e Lucas Salles (Podcast SobreTudo) sobre Forrest Gump, e a promessa é de um podcast bastante crítico. Citamos a dualidade entre destino e acaso simbolizada pela pena flutuando, comentamos o fato de ser um mito dos Estados Unidos, ou talvez uma fábula. E aí vem o debate: com qual posicionamento político Forrest Gump trata os momentos históricos? O simples fato de se dizer “não-politizado” já é uma forma de se posicionar. O nacionalismo de Zemeckis fica evidente? Como o filme mostra o Vietnã? Que tipo de narrativa o filme traz: ele é só a visão do Forrest? Isso e muitos outros debates logo após você dar

O que faz um Editor? O que faz um Montador? Como vive? O que come? Aqui no Cinem(ação) nós já falamos sobre a profissão do Editor em uma entrevista com o Lucas Gonzaga, mas tem muito mais a ser discutido. Afinal, queremos saber mais sobre esse profissional necessário na última ponta da produção audiovisual. Esse Papo de Editor estava na nossa mira faz tempo, e finalmente pudemos trocar essa ideia.Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Rafa Costa (Sala de Edição) e Sabrina Wilkins (O Arquipélago), dois editores sensacionais que vão nos ensinar muita coisa. Os debates passam pela atual situação de quarentena e perspectivas de trabalho para o futuro, o que leva a algumas diferenças entre o trabalho do editor de publicidade e o editor de filmes, por exemplo. Os dois contam algumas coisas bacanas que vivem na O2, onde trabalham, contam problemas de edição que já viveram e falam de todo o debate que é gerado quando se pensa que a edição pode salvar um produto. Tem papo sobre a importância do material bruto, a

Às vezes, nosso desalento com as notícias ruins são tão grandes que nos vemos tristes e desesperançosos. Afinal, com tanta maldade e desgraça no mundo, o que nos resta?Então nos deparamos com a poesia. Com a arte. Com um belo filme. E a esperança volta. Porque tem coisas que nos lembram de como o ser humano é capaz de ecoar o bem, e que sempre há bondade no mundo, mesmo que ela não vire notícia.Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Domenica Mendes (O Podcast é Delas e Perdidos na Estrante) e Marina Anderi (Potterish) sobre várias questões importantes relacionadas à importância da ARTE e do cinema como forma de deixar o mundo melhor. Juntos, eles tentam responder a algumas perguntas, como: Quais os últimos filmes que você viu que acalentaram seu coração? Que filmes te lembram que é possível vencer os momentos mais difíceis? Quais obras trazem discussões e mensagens capazes de nos deixar mais fortes? O que devemos fazer para reavivar a arte dentro de nós e energizar a vida mesmo diante de tanta morte? Dá

Já falamos de Star Wars no podcast 18 (Star Wars na Disney), no podcast 166 (O Despertar da Força), no podcast 211 (Rogue One), no episódio 258 (Os Últimos Jedi), no 275 (Han Solo), e no 351 (A Ascensão Skywalker). Agora é hora de discutir porque a franquia é tão importante para o cinema, seguindo a celebração de 4 de Maio, o Star Wars Day! E isso com uma convidada que entende tudo!Rafael Arinelli, Daniel Cury e Henrique Rizatto (Geração M) conversam com Nadja Lirio (Conselho Jedi do Rio de Janeiro e Experimento 237) sobre a história da produção do primeiro Star Wars lá em 1977. Juntos, falam sobre suas experiências com Star Wars, a jornada do herói como base para George Lucas, o quanto é sintomático que ele mude as obras depois e que os filmes sejam “mal planejados”, incluindo o último, a base para a formação do que se tornou o fenômeno da cultura pop, as múltiplas possibilidades do universo, entre outras coisas. A conversa vai para a discussão do que é a força, a questão do conceito de transmídia, as person

O que faz um distribuidor de filmes? Geralmente as pessoas pensam nos produtores, diretores, e até nas salas exibidoras, mas se esquecem de quem pega o filme e negocia para onde ele vai ser exibido. Por isso, hoje é dia de entender como é todo o processo, de forma didática e passo a passo, incluindo a diferença dos filmes nacionais e internacionais. Tudo isso com um especialista que entende do ponto de vista do distribuidor e do exibidor.Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Gabriel Gurman, CEO da Galeria Distribuidora, e discutem muita coisa sobre o processo de distribuição do filme. Primeiro, Gabriel conta sua trajetória profissional, e depois já fala sobre marketing, programação de filmes nos cinemas, cita cases regionais, e revela como foi o início da Galeria Distribuidora. Além disso, ele fala sobre o processo de compras dos filmes nos grandes festivais, como os projetos são apresentados nos pitchings, a proporção de filmes brasileiros vistos no cinema, a situação atual relacionada ao FSA, entre ou

Você também se sente perdido diante de tantos filmes novos sendo lançados (mesmo sem lançamentos neste momento específico)? Você também fica sem saber qual clássico você vai assistir? Conhece aquela galera que torce o nariz pra filme em preto e branco? Acha que mais pessoas deveriam ver filmes antigos? Então hoje é dia de falarmos sobre o embate entre filmes novos e filmes antigos em um papo leve e tranquilo.Rafael Arinelli, Daniel Cury, Henrique Rizatto e Pedro Amaro Lima (Canal Claquete) trocam altas ideias sobre os filmes recentes e os filmes antigos, ou como devemos nos relacionar com os lançamentos e os clássicos. A conversa passa pela diferença entre clássicos e cults, como acompanhar filmes, a importância de ver cinceclubes e exibições de filmes antigos, a relação entre filmes mais recentes e alguns antigos (e como isso pode levar as pessoas a verem os filmes antigos). Tem citação da Nouvelle Vague, Cidadão Kane, novas e velhas linguagens do cinema, e como devemos lidar com quem não gosta de um clássic

Ele é o rei! Denzel Washington já conquistou todos os corações que deveria conquistar, e por isso estava faltando falarmos sobre ele. Nascido no subúrbio de Nova York e com uma criação bastante cristã, Denzel poderia ter sido um cara comum se não fosse o esforço de seus pais e sua formação. Então hoje é dia de traçar a trajetória dele e os filmes que ele fez!Rafael Arinelli e Daniel Cury conversam com Barbara Kruczynzki (Wanna Be Nerd) e Bruno Passos (Passos Nerds + Cinema com Rapadura) sobre o cara que já ganhou Oscars, Tonys e diversos prêmios, e ainda estrelou filmes de ação, dramas e cinebiografias excelentes! Falamos sobre a infância e o crescimento do ator, os privilégios pequenos que ele teve, a presença de Sidney Poitier em sua história, as questões raciais e sociais na maioria de seus filmes, a forma como ele dá um peso visceral nos personagens, a sutileza de sua atuação em filmes como Filadélfia, e ainda comentamos até mesmo longas mais antigos dele, como Wilma e A Cara do Pai. É claro que o program