Le 7ème Antiquaire

Les adaptations de Lovecraft au cinéma, Stuart Gordon et les autres Épineuse, la question des adaptations de Lovecraft au cinéma hein? Les puristes ne sont jamais content, les néophytes s'y perdent. Pas assez subtil? Pas assez suggestif? Pas suffisamment métaphysique? Peu de réalisateurs ce seront autant frottés à ces questions que l'exceptionnel Stuart Gordon. Il y a longtemps qu'une émission sur le sujet nous démange et l'éventuel master class sur le sujet en compagnie du Maître présenté par Fantasia nous a convaincus de la faire au plus crisse. Voyez notre émission de cette semaine comme une préliminaire tentaculaire bien gluant avant la défonce en profondeur.

Le père Noel c't'un super-héros! La dernière émission de 2010: le plus sérieusement du monde nous parlerons du Père Noël au cinéma. Un historique et quelques vagues évocations sociologiques. Le gros bonhomme rouge est-il le premier véritable super-héros du panthéon américain?

Émission de 1924, le 7ème inventeur, sur Buster Keaton. Cette semaine à l'Antiquaire nous retracons deux des précurseurs du mouvement peutêtraunaute au Québec soit l'émission le 7e Inventeur datant de 1924. Nous vous présentons l'un des seuls enregistrements de cette émission à avoir survécu l'épreuve du temps.

Les Mort-vivants au cinéma. Quand il n'y aura plus de place en enfer, les Morts marcheront sur la terre. Quarante ans après NIGHT OF THE LIVING DEAD, film séminal ayant introduit le mythe moderne du "Mort-vivant" dans la culture populaire, le Zombie se porte mieux que jamais. Omniprésent, oscillant entre le grand-guignolesque et l'horreur pure, il court, hurle, rampe, mange et quelquefois, il pense. Un peu comme nous quoi... Or, au delà de sa capacité à procurer au spectateur les "Goregasmes" dont il est si friand, le Mort-vivant est porteur d'un important message philosophique. Il est une réflexion sur nous même, sur ce que nous risquons de devenir, sur ce que nous sommes déjà un peu, de plus en plus. Face au Mort-vivant, l'humain se voit tel qu'il est, sans le fard souvent trop épais que la civilisation (oh le vilain mot...) étend généreusement sur sa conscience. C'est sur ce mythe moderne que se penche cette semaine les bout-en-trains du Septième. Comme le disait si bien Pogo, le petit opossum songeur du b

Kaneto Shindo et lhéritage du cinéma d'horreur nippon. Aujourd'hui, on remonte aux fondements du cinéma d'horreur japonais, question de dénombrer les codes qui hantent le genre depuis plus de 10 ans (pas seulement au Japon par ailleurs) On parlera plus particulièrement de Kaneto Shindo, , le grand-père illégitime du genre et de ces films Onibaba et Kuroneko. On vous parlera aussi d'un film peu connu mais étrangement visionnaire, A page of madness, film de 1926 réalisé pas Teinosuke Kinugasa, Un chien Andalou avant l'heure.

Guide de survie de l'aspirant cinéphile: qu'est-ce qu'il faut savoir pour comprendre comment percevoir.

Star Trek Vs Star Wars, le meilleur du pire. Le conflit a assez duré. Aujourd'hui, le 7ème Antiquaire va au fond d'un des antagonismes les plus anciens qui soit, celui qui oppose les fans de Star Trek et de Star wars. D'où vient cette opposition, comment la comprendre, la régler une fois pour toute et de grâce, peut-être même déterminer lequel des deux aura le dessus. Nous allons en venir à bout. Is sex REALLY the answer? Live long and proper and may the Force be with you.

Exorciste de style: portrait multiple de la possession au cinéma et les copies d'exploitation du film de Friedkin.

Special Halloween: les horrors show hosts, gardiens de la mémoire de tout un genre.

Borges au cinéma. INVASION et LA MORT ET LA BOUSSOLE

Rik Mayall, le tartufe enragé de sa majesté. The Young ones, The new Statesman, Bottom, Drop dead fred, autant de bijoux dont il est directement responsable. Mayall aura été en Angleterre, l'espace de quelques décennies, une bombe comique d'un rare talent, tous genres confondus, du slapstick sanglant à la satire sociale.

The Color Purple rain, une analyse de la séminale fresque afro américaine faisant passer Roots pour un traitement de canal

Que reste t-il de nos pornos. Constat d'une époque: les nombreuses mutations de la porno. Est-ce que la pornographie a encore quelconque validité artistique ou tout au moins, sociologiques? Un bref historique, quelques argumentations, des anecdotes un peu salaces.

Enzo G. Castellari: Big Racket et Inglorious Bastards. En attendant la re-lecture-remaké-rebooté-requelé-redux de Tarantino du film UNGLORIOUS BASTERDS, on vous parle du réalisateur de l'original, Enzo G.Castellari, de sa version, et de son grand film policier, THE BIG RACKET (1976). Castellari: le Peckinpah italien, le Maestro de l'action transalpine, le gentleman du cinéma de genre italien. Rien de moins.

Le Transgendérisme meurtrier ou quand le tranny tue. L'hégémonie sexuelle toute particulière du cinéma peut-elle laisser une place sérieuse au thème du trangendérisme, de la transidentité? Quand ils ne sont pas le fait de la blague kitsch et du drame évident (ou de la métaphore usée), il semble que le travesti et le transexuel cinématographique sont capables de bien des horreurs. La Tranny tue! Le Travesti torture!! Le transindividu vous veut du mal!!! ZING! ZING!! ZING!!! Les gais lurons du Septième vous parlent des tueurs du cinéma en pleine crise d'identité sexuelle. Quand la lame, le pénis, la plaie et le vagin se confondent sur pellicule , doit-on y voir l'expression du mal identitaire de toute notre société ? De Hitchcock à Sleepaway camp, de Depalma à Texas chainsaw massacre:the next generation; ça va y'aller raide

Requiem pour Écran Total.  Cette semaine, les animateurs de la défunte émission de CHOQ.Fm, Nicolas Krief et Sabine Garcia, sont les 7èmes antiquaires.À la votre les potes!  Z'allez nous manquer.

Les films de méchants bébées qui tuent du monde. Donc cette semaine, dernière émission pour un petit bout, congé paternel oblige, nous parlerons des films de EVIL BABIES, des SATAN'S CREEPY CRAWLERS et des DEVILISH FOETUSES.Oui, aujoud'hui on célèbre les poupons qui nous foutent les ch'tons.

Qui est Shane Black? Well...once you go black you dont go back

Les adaptations de comic-books. Nous réglons la question une fois pour toute: l'importance, les raisons, les conséquence, la problématique des adaptations filmiques de comic-books.Un danger? Un mal nécessaire? La victoire des geeks?

Phillip Ridley et le souhern gothic. Tout semblait indiquer que Ridley deviendrait le chantre de ce sous-genre de fortune appelé le Southern Gothic. Ses deux films précédents, The Reflecting skin et The Passion of Darkly Noon ne sont pas seulement hautement cultes, ils réinventent littéralement ce genre encore à définir. Ce sont également des films qui ne vieillissent pas, qui n'ont aucun des tics clinquants et urbains de son dernier. The Reflecting skin à lui seul mérite une émission au grand complet; ce grand introuvable est tellement chargé, tellement poignant qu'il hante la mémoire plusieurs heures après sa découverte.