Quarta Parede

A suspensão dos encontros presenciais fez com que artistas e grupos de artes cênicas levassem suas obras e performances para o campo virtual, criando um contexto em que as tecnologias digitais vêm ampliando as possibilidades de interação com o público e de produção de presença. Ao mesmo tempo, a gente acredita que, além dessas adaptações, as obras criadas nesse período também funcionam como forma de documentar e refletir sobre o tempo presente. Para falar desse tema, convidamos os artistas e pesquisadores Janaína Leite, de São Paulo, e Rodrigo Dourado, de Pernambuco, que criam espetáculos de teatro que se baseiam em técnicas e estéticas do documentário e da escrita de si. Como as relações entre pensar a presença e o presente podem se atravessar nesse contexto atravessado por um excesso de arquivos, de telas e uma relação difusão entre espaços privados e virtuais? ________________________________________ Ficha Técnica Produção, Roteiro e Apresentação - Lorenna Rocha e Márcio Andrade Edição - Adson Alve

É com muita felicidade que anunciamos a estreia do Quarta Parede na Rádio Frei Caneca FM (@freicanecafm) Nosso programa acontecerá todos os sábados às 14h, é só sintonizar a sua rádio em 101.5 FM! Nesse episódio, a atriz, palhaça, dramaturga, diretora teatral, cordelista e mão, Odília Nunes, conversa sobre a arte engajada no saber popular. Ela conta sua trajetória e suas ações artísticas no Sertão do Pajeú de Pernambuco, onde realiza dois festivais: Chama Violeta e Palhaçada é coisa séria. Além disso, a artista mantém outras ações pelo projeto No meu Terreiro tem Arte, mobilizando uma rede afetiva de artistas de todo país e dos moradores da comunidade rural de Minadouro. _______________________________________ Ficha Técnica Produção - João Guilherme de Paula Roteiro e Apresentação - Adson Alves, João Guilherme de Paula, Liana Gesteira e Márcio Andrade Edição - Almagesto Produtora Realização - Quarta Parede Incentivo - Prefeitura do Recife | Frei Caneca FM

A suspensão dos encontros presenciais provocou diversas modificações nas formas de fruição artística, causando o deslocamento dos processos de produção e apresentação das obras para o campo virtual. Grupos e artistas passaram a disponibilizar seus arquivos audiovisuais de teatro e performances, como forma de aproximar o público ao seu repertório artístico, possibilitando a fruição dentro de nossas casas. Isso trouxe à tona a discussão sobre os arquivos de teatro e o teatro filmado, assim como seus modos de fazer, seus hibridismos e sua dimensão pedagógica. Para esse programa, convidamos Daniele Avila Small (Questão de Crítica) e Heloísa Souza (Cenas do Nordeste) para conversar sobre como esses arquivos de teatro vem circulando no ambiente virtual e quais os debates que eles fazem emergir. Como esses arquivos estão possibilitando diminuir as distâncias entre artistas e público e entre os próprios espectadores? ______________________________________ Roteiro, Apresentação e Produção - Lorenna Rocha e Már

No dossiê anterior, chamado Confrontos, nós convidamos artistas e público a discutirem como a cena pode expandir nossas formas de sobrevivência, catalisando revoluções em meio a um cotidiano saturado de entraves sociais. E agora, o que nos move a falar sobre essa relação entre espaços e deslocamentos? Entrar em contato com a arte, muitas vezes, nos faz sair do lugar. Esses deslocamentos podem ser físicos ou simbólicos, mas, certamente, põem em ebulição sensações sedimentadas pelos rituais e trânsitos cotidianos. Nesse podcast, entrevistamos a trans-artivista (como ela mesma se denomina) Renna Costa e a artista da Trupe Circuluz e professora da UFPE Raquela Franco para falar sobre o tema. Renna Costa Natural de Santa Catarina, há dois anos, ela se mudou para Pernambuco, onde tem pesquisado e vivenciado manifestações populares e de rua a partir do seu corpo travesti. Nas cidades por onde passa, dentre elas, Caruaru, Triunfo e Arcoverde, onde mora hoje, tem produzido com coletivos e fazedores de cultura em d

No podcast Confrontos, partimos do desejo de compreender como as práticas e as obras artísticas podiam ocupar um lugar de resistência e alimentar confrontos com as estruturas políticas que nos cercam. Assim, nosso processo de pesquisa para esse dossiê passou por uma série de encontros e conversas com artistas que nos falaram sobre como eles percebem as artes da cena como esse espaço de conflito de desejos, ideologias e modos de ver o mundo. Os entrevistados são MC Skull (Batalha de Escadaria/PE), Marcela Aragão e Marcela Felipe (Coletivo Rua das Vadias/PE), Duda Freyre (CineDança), Roberta Ramos (UFPE), Lisandro Rodriguez (Elefante Club de Teatro/ARG), Paula de Renor (RESIDE.FIT/PE), Marília Souto (PE). Nesse programa, vamos comentar sobre algumas das questões que nos vieram a partir de entrevistas com diversos artistas que encontramos pelo caminho. Eles ampliaram nosso olhar sobre esse tema a partir de questões como a relação do artista com a rua, a mobilização política do público e o corpo como operador

Depois de um tempo de recesso, o Quarta Parede retoma suas atividades com um podcast sobre o Transborda - Usina Teatral, com um formato completamente diferente. Neste ano, o Usina Teatral aportou no Recife com o tema 'O Teatro e a Cidade: a (des)construção dos espaços cênicos/urbanos na cena contemporânea'. A partir desse mote, tanto as obras artísticas como as atividades formativas tomaram o ‘espaço’ como uma questão nessa relação entre ‘teatro’ e ‘cidade’, buscando compreender as apropriações que a sociedade faz desse espaço. Nessa edição, o evento aconteceu de 17 a 21 de setembro, em espaços como o Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães (MAMAM), o Espaço Fiandeiros e o Sindicato dos Comerciários, além de espaços abertos como as ruas da Imperatriz e da Aurora. Para mais infos, acesse usinateatral.sescpe.com.br ______ Entrevistados - Amir Haddad (RJ), Ana Carla Fonseca Reis (SP), Breno Fittipaldi (PE), Emanuella de Jesus (PE), Francis Wilker (DF), Giordano Castro (PE), Jailton Junior (PE), Maria Cl

Depois de um tempo de recesso, o Quarta Parede retoma suas atividades com um podcast sobre a #MITsp2019, com as curadoras Luciana Romagnolli e Maria Fernanda Vomero. A MITsp - Mostra Internacional de Teatro de São Paulo trata-se de uma mostra de teatro que está em sua sexta edição e que procura sempre reunir espetáculos de impacto na experimentação e na investigação da linguagem cênica. Nesse ano, ela vai acontecer de 14 a 24 de março e pretende ocupar diversos espaços da cidade de São Paulo, tais como os SESC Pinheiros e Vila Mariana, os Teatros Cacilda Becker e João Caetano e o Auditório Ibirapuera, por exemplo. Na sua programação, as atividades são divididas nos eixos Mostra de Espetáculos, Ações Pedagógicas, Olhares Críticos e a segunda edição da MITbr - Plataforma Brasil. Dentre os espetáculos brasileiros na programação, grupos de São Paulo, Rio de Janeiro, Santa Catarina e Pernambuco e, do lado das montagens estrangeiras, artistas de países como Bélgica, Chile, Congo, Itália, Reino Unido e Suíça.

Como a emergência de festivais e mostras voltadas para a pluralidade dessas formas de ‘ser negro’ nas artes da cena colabora para a resistência da arte negra no Brasil? Nosso dossiê Negritudes continua com um bate papo sobre alguns dos eventos voltados para esse recorte em Pernambuco: a Semana Afro Daruê Malungo, organizado pelo Centro de Educação e Cultura Daruê Malungo; o Palco Preto, organizado pelo CARNE – Coletivo de Arte Negra; e o Luz Negra, organizado pelo grupo Poste. Nossos convidados são Orun Santana (Daruê Malungo), Ariana Nuala (Palco Preto) e Samuel Santos (Luz Negra). Acesse os ensaios, entrevistas, críticas e videocasts que compõem esse dossiê em 4parede.com e fb.com/4parede Ficha Técnica Criação - Márcio Andrade e Bruno Siqueira Produção - Márcio Andrade Coordenação Geral - Márcio Andrade Realização - Combo Multimídia Incentivo - Fundo de Incentivo à Cultura - Funcultura

Como o empoderamento negro nas artes da cena pode alimentar processos de descoberta e apropriação dessa identidade e criar rusgas em imaginários colonialistas ainda presentes na contemporaneidade? Na história das artes da cena no Brasil, diversos artistas, grupos e coletivos surgem empenhados em levantar várias questões em torno do que significa ‘ser negro’. Nosso dossiê Negritudes continua com o podcast homônimo, em que Victor Lima (CARNE - Coletivo de Arte Negra) e Angelo Fábio (Pós-Traumático) nos ajudam a refletir como a diversidade dessas expressões artísticas colaboram para o enfrentamento e resistência a preconceitos étnico-raciais (e também religiosos) que envolvem essas manifestações. Acesse os ensaios, entrevistas, críticas e videocasts que compõem esse dossiê em 4parede.com e fb.com/4parede Ficha Técnica Roteiro e Apresentação – Bruno Siqueira, Marcelo Sena e Márcio Andrade Produção – João Guilherme de Paula Edição – Adson Alves (Almagesto Produtora) Coordenação Geral – Márcio Andrade Realização

Como pode o gesto artístico funcionar como chave de acesso a modos de existência e de pensamento de um ‘ser ou tornar-se mulher’ como potência e ação? Como compreender as sutis dinâmicas de poder que os imaginários de masculinidades e feminilidades reproduzem para além das cenas e movimentos nos palcos? Nosso dossiê Feminilidades continua com o podcast homônimo, em que Lady Selma Albernaz (UFPE), Rebeca Gondim (Coletivo Rua das Vadias) e Mayza Dias de Toledo (Coletivo Flor do Mangue Recife) nos ajudam a pensar o espaço da arte tanto como reprodutor de violências relacionadas a gênero e ao feminino quanto como potência para formação de novos olhares sobre essas questões. Acesse os ensaios, entrevistas, críticas e videocasts que compõem esse dossiê em 4parede.com e fb.com/4parede Ficha Técnica Roteiro e Apresentação – Bruno Siqueira, Marcelo Sena e Márcio Andrade Produção – João Guilherme de Paula Edição – Adson Alves (Almagesto Produtora) Coordenação Geral – Márcio Andrade Realização – Combo Multimídia Ince

Nosso dossiê Corpos [In]Visíveis continua com um podcast especial sobre o Transborda - As Linguagens da Cena (acesse o site AQUI) cuja segunda edição acontece de setembro a novembro em espaços cênicos da Região Metropolitana do Recife e cidades do interior do estado. Reunindo os organizadores Rita Marize e Tacio Russo, o podcast debate a curadoria dos espetáculos, performances e atividades formativas como mesas redondas e oficinas. Dentre as obras artísticas presentes na programação, espetáculos como Nuestra Senhora de las Nuvens, do grupo Clowns de Shakespeare; A invenção do Nordeste, do Grupo Carmin, ambos do Rio Grande do Norte; e Dinamarca, do Grupo Magiluth, de Pernambuco, além da Mostra Pedagógica de alunos da UFPE e dos SESCs. Além dos espetáculos, as atividades formativas incluíram mesas redondas como O teatro no Brasil ainda é possível?, com José Celso Martinez Corrêa, e Políticas do intangível: a arte sob (im)pressão, além de oficinas de crítica teatral, gestão e elaboração de projetos. Acesse os

Nosso dossiê Corpos [In]Visíveis continua com um podcast especial sobre o MIRADA 2018 - Festival Ibero-Americano de Artes Cênicas cuja quinta edição aconteceu de 05 a 15 de setembro. Realizado pelo Sesc São Paulo, o festival levou à Baixada Santista 41 espetáculos de teatro, dança, instalações, intervenções e performances de países da América Latina, Portugal e Espanha, além de atividades formativas como oficinas, residências e aberturas de processos criativos. Reunindo os curadores Rani Bacil Fuzetto, Silvio Luiz, Tatiana Lazarini Fonseca, o podcast debate as temáticas dos Direitos Humanos em relação com boa parte dos espetáculos, que abordavam temáticas como racismo, a condição da mulher e dos refugiados; e das ações formativas, como as mesas redondas A memória presentificada e Respostas ao Colonialismo e aberturas de processos criativos como Anatomia de Violência, que debatiam uma série de narrativas sobre as formas invisíveis de violência que nos atravessam. Acesse os ensaios, entrevistas, críticas e vi

Como as artes da cena podem colaborar para que pessoas que possuem várias dificuldades para exercer o convívio social (crianças em situação de risco, idosos etc.) possam se sentir incluídas e descobrir outras formas de pertencimento? Nosso dossiê Corpos [In]Visíveis continua com podcast homônimo, em que Betânia Gonçalves (Em Cena Arte e Cidadania), Emanuella de Jesus (Sesc/PE) e Sandro Sayão (UFPE) nos ajudam a pensar como a arte pode colaborar nesse cenário, diversificando os modos desses sujeitos também exercitarem o direito à expressão artística e, talvez, se conscientizarem sobre outros direitos básicos da vida em sociedade. Acesse os ensaios, entrevistas, críticas e videocasts que compõem esse dossiê em 4parede.com e fb.com/4parede Ficha Técnica Roteiro e Apresentação – Bruno Siqueira, Marcelo Sena e Márcio Andrade Produção – João Guilherme de Paula Edição – Adson Alves (Almagesto Produtora) Coordenação Geral – Márcio Andrade Realização – Combo Multimídia Incentivo – Fundo de Incentivo à Cultura (Func

Como a cena pode ser um lugar de encontro entre linguagens artísticas e nos proporcionar momentos efervescentes em trocas presenciais dentro e fora dos espaços virtuais? Continuando nosso dossiê Palavra, Imagem e Movimento, os artistas e pesquisadores Gentil Porto (UFPE), Fred Nascimento (Totem), Fábio Caio (Mão Molenga) participam do podcast homônimo, em que partimos dos diálogos do teatro e da dança com outras linguagens para refletir como essas trocas podem catalisar distintos modos de nos convocar à presença. Acesse os ensaios, entrevistas, críticas e videocasts que compõem esse dossiê em 4parede.com e fb.com/4parede Ficha Técnica Roteiro e Apresentação – Bruno Siqueira, Marcelo Sena e Márcio Andrade Produção – João Guilherme de Paula Edição – Adson Alves (Céu Azul Audiovisual) Coordenação Geral – Márcio Andrade Realização – Combo Multimídia Incentivo – Fundo de Incentivo à Cultura (Funcultura)

‘Pesquisando as relações entre dança e literatura no Grupo Grial, percebi que, quanto menos submisso o trabalho de dança estava ao texto, mais aparecia a supremacia da voz ao corpo, contradizendo a idealização de estabilidade da cultura popular dentro do Movimento Armorial’ Nosso dossiê Palavra, Imagem e Movimento inicia com um podcast com um perfil da artista e pesquisadora Roberta Ramos (UFPE) pensando as fricções entre dança e literatura como potências para revigorar princípios ancestrais da cultura popular. Acesse os ensaios, entrevistas, críticas e videocasts que compõem esse dossiê em 4parede.com e fb.com/4parede Ficha Técnica Roteiro e Apresentação - Marcelo Sena e Márcio Andrade Produção - João Guilherme de Paula Edição - Adson Alves (Céu Azul Aduiovisual) Coordenação Geral - Márcio Andrade Realização - Combo Multimídia Incentivo - Fundo de Incentivo à Cultura - Funcultura

Será que ainda é possível pensar a atuação somente como um gesto de poder ‘representar tudo e todes’? Como as tendências à afirmação identitária friccionam as ideias de fluidez de gênero nas leituras das teorias queer? Nosso dossiê Queer continua com podcast homônimo em que os artistas Jorge Kildery e Sophia William compartilham histórias de vida e manifestos estético-políticos como potências para pensar as conexões entre cena e sexualidade. Acesse os ensaios, entrevistas, críticas e videocasts que compõem esse dossiê em 4parede.com e fb.com/4parede Ficha Técnica Roteiro e Apresentação - Bruno Siqueira, Marcelo Sena e Márcio Andrade Produção - João Guilherme de Paula Edição - Adson Alves (Céu Azul Aduiovisual) Coordenação Geral - Márcio Andrade Realização - Combo Multimídia Incentivo - Fundo de Incentivo à Cultura - Funcultura

Como revisionismos históricos atrelados a conceitos como ‘lugar de fala’ e representatividade influenciam no teatro e da dança? Como compreender a escrita da(s) História(s) do presente em meio a definições como fake news, 'pós-verdade' e 'bolhas sociais'? Nosso dossiê Memória, Arquivo e História finaliza com podcast homônimo em que os artistas e pesquisadores Elis Costa e Leidson Ferraz e o historiador Alexandro Jesus pensam as precariedades da escrita da(s) História(s) como potências para nossas elaborações sobre o presente. Ficha Técnica Roteiro e Apresentação - Bruno Siqueira, Marcelo Sena e Márcio Andrade Produção - João Guilherme de Paula Edição - Adson Alves (Céu Azul Aduiovisual) Coordenação Geral - Márcio Andrade Realização - Combo Multimídia Incentivo - Fundo de Incentivo à Cultura - Funcultura

Podcast com os artistas Romildo Moreira e Mônica Lira pensando o ofício curatorial como legitimação de certos regimes de visibilidade e narrativas históricas. Ficha Técnica Roteiro e Apresentação - Bruno Siqueira, Marcelo Sena e Márcio Andrade Produção - João Guilherme de Paula Edição - Pedro Santos (Estúdio Bacamarte) Coordenação Geral - Márcio Andrade Realização - Combo Multimídia Incentivo - Fundo de Incentivo à Cultura - Funcultura

Podcast com perfil dos artistas Iara Sales e Tonlin Cheng comentando sobre processos de intercâmbio que culminam no espetáculo de dança PEBA, realizado pelas conexões entre Pernambuco e Bahia. Ficha Técnica Roteiro e Apresentação – Marcelo Sena e Márcio Andrade Produção – João Guilherme de Paula Edição – Pedro Santos (Estúdio Bacamarte) Coordenação Geral – Márcio Andrade Realização – Combo Multimídia Incentivo – Fundo de Incentivo à Cultura (Funcultura)

Podcast com os artistas Walmir Chagas e Kiran Gorki comentando suas experiências de intercâmbio em países como Portugal e Holanda. Ficha Técnica Roteiro e Apresentação - Bruno Siqueira, Marcelo Sena e Márcio Andrade Produção - João Guilherme de Paula Edição - Adson Alves (Céu Azul Audiovisual) Coordenação Geral - Márcio Andrade Realização - Combo Multimídia Incentivo - Fundo de Incentivo à Cultura - Funcultura