Zodzieje Rowerów

W dzisiejszym odcinku Raportu z Gdyni omawiamy cztery produkcje – choć skupiamy się głównie na dwóch, które na festiwalu miały swoją premierą. A więc głównie “Zadra”, bardzo intrygujący raperski film muzyczny Grzegorza Mołdy i “Strzępy” Beaty Dzianowicz, jedno z najbardziej pozytywnych zaskoczeń festiwalu. A także “Wesele” Wojciecha Smarzowskiego oraz “Głupcy” Tomasza Wasilewskiego. Dziękujemy festiwalowi za gościnę i możliwość zrealizowania podcastu!

W drugim odcinku naszego codziennego raportu podsumowujemy wtorkowe premiery z konkursu głównego. Omawiamy “Tatę” ze znakomitą rolą Eryka Lubosa, “Śubuk” Jacka Lusińskiego, czyli wreszcie udane kino interwencyjno-społeczne a także “Apokawixę”, jeden z najgłośniejszych tytułów tegorocznej selekcji konkursu głównego. Przypominamy jednocześnie, że o czwartym filmie premierowym – “Infinite Storm” usłyszeć możecie w osobnym odcinku Krótkiego Podcastu o Kinie. Podcast ma możliwość powstania dzięki uprzejmości Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych, któremu dziękujemy za gościnę.

Dzięki uprzejmości Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych możemy w tym roku na bieżąco relacjonować Wam tegoroczną edycję. A idealną do tego przestrzenią wydaje się być podcast – toteż zapraszamy Was do pierwszego odcinka Raportu z Gdyni, codziennego podcastu, w którym relacjonować będziemy dzieła z konkursu głównego. Na start trzy produkcje pokazywane na oficjalnych premierach w Teatrze Muzycznym: Orlęta. Grodno 39′, Johnny i Orzeł. Ostatni patrol. 

W czwartym, ostatnim odcinku podcastu przygotowywanego we współpracy z Festiwalem Polskich Filmów Fabularnych rozmawiamy z Tomaszem Kolankiewiczem o idei festiwalu, którego nie było, czystej klasyce i znaczeniu festiwalu. A także wręczamy nasze nagrody, wybierając najlepsze filmy z selekcji Miłosza Stelmacha. A od wtorku zapraszamy na codzienny podcast Raport z Gdyni, w którym będziemy omawiać wszystkie produkcje z tegorocznego konkursu głównego.

W trzecim odcinku podcastu powstającego we współpracy z Festiwalem Polskich Filmów Fabularnych kontynuujemy podróż przez selekcję festiwalu niebyłego omawiając kolejne produkcje. Tym razem skupiamy się na Nieciekawej Historii, Prognozie pogody, Odwecie i Wilczycy. Miłego słuchania! Bibliografia Dolińska E., Trzeba odlać srebrną kulę… [recenzja filmu „Wilczyca”], „Film”, 1983, nr 18, s. 8–9. Film z widokiem na morze. 40 lat Festiwalu Filmowego Gdańsk–Gdynia, red. A. Wróblewska, Stowarzyszenie Filmowców Polskich, Warszawa 2015. Hendrykowska M., Kronika kinematografii polskiej 1896–2011, Ars Nova, Poznań 2012. Kołodyński, Wadera – w języku łowieckim: WILCZYCA [o produkcji], „Film”, 1982, nr 8, s. 10–11. Konratowska M., Scenopisy Hasa [w tym: fragmenty scenopisu filmu „Nieciekawa historia”], „Kino”, 1983, nr 4, s. 12–14. Kornatowska M., Lęk [recenzja filmu „Nieciekawa historia”], „Kino”, 1983, nr 40, s. 3–5. Lubelski T., Historia kina polskiego 1895–2014, Universitas, Kraków 2015. Łepkowska I., Wędrówka po

Drugi odcinek Krótkiego podcastu o: festiwalu, którego nie było – podcastu który przygotowujemy we współpracy z Festiwalem Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. A w nim omawiamy połowę filmów ze specjalnej selekcji festiwalu ’82, czyli Debiutantkę Barbary Sass, Dolinę Issy Tadeusza Konwickiego, Fort 13 Grzegorza Królikiewicza i Gry i zabawy Tadeusza Junaka. Skupiamy się przede wszystkim na kontekstach, recepcji filmów w prasie i różnych odczytaniach (także po latach). Rozprawiamy też o największej zagadce z naszych filmów, czyli Grach i zabawach, filmie-widmo, który dopiero niedawno został pokazany publiczności po raz pierwszy. Bibliografia Chutkowski R., Przełamywane oporu materii. Rozmowa z Elżbietą Królikowską, „Film”, 1981, nr 35, s. 2. Hendrykowska M., Kronika kinematografii polskiej 1895–2011, Ars Nova, Poznań 2012. Jackiewicz A., Moje życie w kinie (87.06) [o Dolinie Issy], „Kino”, 1987, nr 6, s. 14–15. Jagielski S., Przerwane emancypacje, Polityka ekscesu w kinie polskim lat 1968-1982, Univ

Prezentujemy wam nowy projekt, który zapowiadaliśmy już parę dni temu. To podcast ekipy od Krótkiego podcastu o kinie, przygotowany we współpracy z Festiwalem Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni – Krótki podcast o festiwalu, którego nie było. W odcinku pierwszym przedstawiamy konteksty, kondycję kina doby karnawału Solidarności i stanu wojennego, próbujemy odpowiedzieć na pytania zasadnicze i poboczne. Odcinek stanowi wprowadzenie do omawiania selekcji 8 filmów, które zostaną zaprezentowane na festiwalu w Gdyni. Kuratorem sekcji jest doktor Miłosz Stelmach. Podcast prowadzą Kamil Walczak i Maciej Kędziora a za produkcję i oprawę graficzną odpowiedzialna jest Maja Głogowska. Bibliografia Film z widokiem na morze. 40 lat Festiwalu Filmowego Gdańsk-Gdynia, red. A. Wróblewska, Stowarzyszenie Filmowców Polskich, Warszawa 2015. Hendrykowska M., Kronika kinematografi polskiej 1895-2011, Ars Nova, Poznań 2012. Janicka B., Na progu, „Film”, 1981, nr 41., s. 3-5 Kawecki A., Armia półkowników, „Film”, 2003, nr 3, s. 76–

W pierwszym specjalnym odcinku Krótkiego Podcastu o Kinie (specjalnym bo nagrywanym w jednym miejscu a nie poprzez łącza internetowe) podsumowujemy nasze ulubione filmy pierwszego półrocza roku 2022. Pod uwagę braliśmy filmy, które miały premierę w kinach bądź na VOD od 1 stycznia do 30 czerwca. Należy się także pewne wyjaśnienie – podcast nagrywaliśmy w lipcu tuż przed Nowymi Horyzontami, co może być słychać w pewnych aspektach, o których wspominamy. ︎ Krótki podcast o kinie – cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcję odpowiada Maja Głogowska. Spoilery – Gdzie szukać filmów, o których mówimy w odcinku: Punkt wrzenia – HBO Max Film balkonowy – HBO Max Mała mama – Pokazy kinowe Drive My Car – m.in. Nowe Horyzonty, MojeEkino, Premiery Canal+ Córka – m.in.

W Krótkim podcaście o kinie rozmawiamy o Elvisie, jednej z najważniejszych premier roku. Zachwycamy się rolą Austina Butlera, rozważamy na temat dotychczasowej twórczości Baza Luhrmanna, wyrażamy nasze rozczarowanie stroną emocjonalną, ale przy tym chcielibyśmy wrócić do sekwencji koncertowych. W końcu, jak zawsze, powracamy do kontekstów, ról Elvisa w kinie i do innych prób ukazania Presleya na wielkim ekranie. ︎ Krótki podcast o kinie – cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcję odpowiada Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: Konferencja prasowa na festiwalu w Cannes [Youtube] Wywiad dla kanału CinemaBlend [YouTube] Wywiad dla kanału Fandango [YouTube] Wywiad dla Collidera [Collider] Wywiad z New Musical Express [NME] Recenzja filmu Marka Kermode’a [Youtube]

W Krótkim podcaście o kinie rozmawiamy o kolejnej produkcji z zeszłorocznego konkursu filmów mikrobudżetowych w Gdyni, czyli wprowadzonym przez Velvet Spoon dziele Dzień, w którym znalazłem w śmieciach dziewczynę Michała Krzywickiego. O tym, co kryją polskie dystopie, jak w ostatnich latach wyglądała Polska przyszłości i jak nasze kino radzi sobie z portretem aktywistów politycznych rozmawiają Kamil Walczak i Maciej Kędziora. ︎ Krótki podcast o kinie – cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcję odpowiada Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: Wywiad z Michałem Krzywickim i Dagmarą Brodziak [PrestoPortal] Rozmowa „Szczerość za szczerość” na Festiwalu Młodzi i Film w Koszalinie [YouTube] Materiał o twórcach filmu przygotowany przez kanał Warszawskiej Szkoły Filmowej [YouTu

Jedynym jak na razie zrealizowanym spin-offem serii „Toy Story” jest „Buzz Astral” (ang. „Lightyear”) – wzięta z diegetycznych w „Toy Story” lat 90. historia odważnego i upartego strażnika kosmosu. Film był niedawno w kinach, a parę dni wylądował na platformie streamingowej Disney+. W nowym odcinku podcastu rozprawiamy na temat statusu nowej animacji w uniwersum zabawek Andy’ego, nostalgii za kultową serią oraz nad tym, czy ten i typ podobne projekty, bazujące na oryginalnych filmach, mogą być udane. A niestety, zwykle okazują się poważnie odbiegać od jakości poprzedników. ︎ Krótki podcast o kinie – cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcję odpowiada Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: Za końcem świata. Podróż Buzza Astrala, oryg. Beyond Infinity: Buzz and The

Polskie kino i jego historia to mnóstwo intrygujących perspektyw i opowieści. W drugim sezonie “Powtórki z…” postaramy się je przed Wami ponownie odkryć. Witajcie w świecie “Powtórki z Holland”. W piątym odcinku “Powtórki z Holland” Maciej omawia “Gorzkie żniwa” – pierwszy nominowany do Oscara (w kategorii najlepszy film nieanglojęzyczny) film reżyserki. To także pierwszy film zrealizowany poza granicami Polski; początek emigracji reżyserki, która musiała odnaleźć siebie w nowych realiach, zarówno prywatnych jak i zawodowych. W odcinku Maciej przybliża konteksty powstawania produkcji, bardzo krótki okres zdjęciowy, starcia o final cut jakie musiała prowadzić Agnieszka Holland z niemiecką telewizją, a także przypomina dwa dokumenty zrealizowane przez autorkę we Francji – “Kulturę” i “Czapskiego”. Film “Gorzkie żniwa” będzie można obejrzeć w ramach retrospektywy reżyserki na tegorocznym festiwalu Nowe Horyzonty we Wrocławiu. Uwaga: Ze względu na

Polskie kino i jego historia to mnóstwo intrygujących perspektyw i opowieści. W drugim sezonie “Powtórki z…” postaramy się je przed Wami ponownie odkryć. Witajcie w świecie “Powtórki z Holland”. W czwartym odcinku “Powtórki z Holland” Maciej omawia “Kobietę samotną” – jego ulubiony film reżyserki, który na swoją premierę musiał poczekać na półce aż do roku 1987. Skupia się w nim na znakomitych rolach Marii Chwalibóg i Bogusława Lindy, historiach powstawania scenariusza, schyłkowym okresie kina moralnego niepokoju, a także na początku emigracji reżyserki. To także próba przywrócenia “Kobiecie samotnej” należnego jej miejsca w rodzimej kinematografii – na piedestale najwybitniejszych osiągnięć swojej ery. W końcu to dzieło kompletne; tym bardziej nie należy o nim zapominać. Film będzie można obejrzeć w ramach retrospektywy reżyserki na tegorocznym festiwalu Nowe Horyzonty we Wrocławiu. Uwaga: Ze względu na tematykę filmu w podcaście pojawiają się treści dotyczące przemo

“Po miłość/Pour l’amour” to drugi obraz z zeszłorocznego konkursu filmów mikrobudżetowych z FPFF w Gdyni, który omawiamy w naszym podcaście. Film Andrzeja Mańkowskiego to wzięta z prowincji historia o kobiecie w średnim wieku, która, zmęczona monotonią życia i brakiem perspektyw, wchodzi w internetowy romans z Senegalczykiem Brunonem. W tym odcinku Krótkiego podcastu o kinie rozmawiamy o „kinie powiatowym”, zjawisku z pogranicza poverty porn oraz chwalonej wszem i wobec roli Jowity Budnik – oraz o tym jakie role zwykle, niestety, przyznaje się aktorkom po czterdziestce. Zahaczają też o dość delikatny temat przedstawiania Brunona i niezręcznej recepcji tej postaci wśród polskich recenzji. Uwaga: Ze względu na tematykę filmu w podcaście pojawiają się treści dotyczące przemocy domowej, wykorzystania seksualnego, choroby alkoholowej i rasizmu ︎ Krótki podcast o kinie – cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste –

Tym razem w Krótkim podcaście o kinie rozmawiamy o horrorze, który wywołał (po Morbiusie) chyba największe kontrowersje w tym półroczu. Alex Garland znów bierze się za feministyczno-przyrodnicze metafory i sublimuje je w pięknych audiowizualiach – choć Men to więcej niż tylko alegoria. W nowym odcinku podcastu Maciej i Kamil omawiają filmografię Garlanda i zachwycają się szczytową formą Jessie Buckley, a w dyskusji wyciągają horrorowo-kulturowe konteksty (w tym m.in. słynny artykuł Guardiana o „metaforze kina grozy”). Serdecznie zapraszamy do odsłuchu! Uwaga: Ze względu na treść filmu w podcaście pojawia się tematyka przemocy domowej i wykorzystania seksualnego. Numer Niebieskiej Linii: 22 668 70 00 ︎ Krótki podcast o kinie – cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcję odpowiada Maja Głogowska. Bib

„Infinite Storm” to drugi zagraniczny projekt Małgorzaty Szumowskiej i Michała Englerta (po „Córce Boga”) i, co ciekawe, to kolejna próba gatunkowa. Po horrorze, polski duet spróbował swoich sił w kinie survivalowym – opartej na prawdziwych zdarzeniach historii Pam Bales (w tej roli Naomi Watts). W trakcie wspinaczki na Górę Waszyngtona, w samym środku burzy śnieżnej, spotyka mężczyznę, któremu za wszelką cenę chce pomóc. W tym odcinku Krótkiego podcastu o kinie Maciej Kędziora i Kamil Walczak rozmawiają o filmografii Małgorzaty Szumowskiej, szczególnie o jej ostatnich dziełach, o współpracy i świetnej robocie Michała Englerta – a także o tym, jak zapatrujemy się na twórczość Szumowskiej, która aktualnie jest jedną z najbardziej znanych polskich twórczyń. ︎ “Krótki podcast o kinie” – cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera

Polskie kino i jego historia to mnóstwo intrygujących perspektyw i opowieści. W drugim sezonie “Powtórki z…” postaramy się je przed Wami ponownie odkryć. Witajcie w świecie “Powtórki z Holland”. W trzecim odcinku “Powtórki z Holland” Maciej omawia “Gorączkę” – dzieło nagrodzone Złotymi Lwami na festiwalu w Gdańsku w roku 1981. Z tego też powodu usłyszycie dzisiaj o postaci Andrzeja Struga, Praskiej Wiośnie, ojcu Agnieszki Holland, jak i, oczywiście, licznej recepcji samego filmu. Należy bowiem zaznaczyć, że w momencie premiery “Gorączka” była prawdziwym wydarzeniem – szeroko dyskutowanym i analizowanym. Pojawiły się na jej temat znakomite eseje i opracowania – w tym tekst “Filozofia bomby” Marii Janion, który cytujemy w podcaście. Uwaga: Ze względu na tematykę filmu w podcaście pojawiają się treści dotyczące wykorzystania seksualnego. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – Holland. Przewodnik Krytyki Politycznej, Warszawa 2012 – M.Kornatowska, Magia i pieniądze, Wydawnictw

Kolejny odcinek Krótkiego podcastu o kinie i omawiamy znów duże nazwisko! Tym razem na warsztat wzięliśmy Apollo 10 1/2, czyli nowy film Richarda Linklatera, autora m.in. trylogii „Before”, „Życia świadomego” czy „Boyhooda”. Omawiamy jego bogatą filmografię, popularne w ostatnim czasie filmy o misjach Apollo i oczywiście jego animacje (rotoskopowe i rotoskopopodobne). Znajdujemy też sporo punktów wspólnych z niedawno omawianym dziełem Kennetha Branagha i rozstrząsamy spór stary jak samo kino: czy to jeszcze fabuła czy już dokument. ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: Wywiady z Richardem Linklaterem: – dla BriefTake, Decider, IndieWire, Space.com Pod

Polskie kino i jego historia to mnóstwo intrygujących perspektyw i opowieści. W drugim sezonie “Powtórki z…” postaramy się je przed Wami ponownie odkryć. Witajcie w świecie “Powtórki z Holland”. “Aktorzy prowincjonalni” to jeden z najciekawszych debiutów okresu kina moralnego niepokoju. Zresztą był pokazywany na festiwalu, na którym to przyjęto tę nazwę – już oficjalnie. W dzisiejszym odcinku Maciej opowiada o dziele osadzonym w teatrze, o tym jak Agnieszka Holland patrzyła na telewizję, o różnych recepcjach dzieł reżyserki i o jej współpracy scenariuszowej z Andrzejem Wajdą. UWAGA: Ze względu na tematykę filmu “Coś za coś”, w podcaście pojawiają się treści poruszające tematykę prób samobójczych. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – S.Bobowski, W poszukiwaniu siebie. Twórczość filmowa Agnieszki Holland, Wydawnictwo Uniwersytetu Wrocławskiego, 2001 – Holland. Przewodnik Krytyki Politycznej, Warszawa 2012 – M.Hendrykowska, Kronika kinematografii polskiej 1895 – 1997, Ars N

Polskie kino i jego historia to mnóstwo intrygujących perspektyw i opowieści. W drugim sezonie “Powtórki z…” postaramy się je przed Wami ponownie odkryć. Witajcie w świecie “Powtórki z Holland”. Pomysł na drugi sezon narodził się przy okazji zeszłorocznego Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. To tam Agnieszka Holland została nagrodzona Platynowymi Lwami za całokształt twórczości. Wtedy zdecydowaliśmy, że to właśnie o jej filmach opowiemy, skupiając się na XX wieku.  Od “Zdjęć próbnych” do ‘Trzeciego cudu”, tydzień po tygodniu. Tak można byłoby streścić “Powtórkę z Holland”. W jej ramach usłyszycie o kinie moralnego niepokoju, studiach na FAMU, zagranicznych produkcjach czy też tłumaczeniu “Nieznośnej lekkości bytu” Milana Kundery. Pierwszy odcinek poświęcamy “Zdjęciom próbnym” a w nim – opowieść o cyklu “Sytuacje rodzinne”, czemu akurat Zespół Filmowy “X”, jak długa była kolejka na premierę dzieła i próba odpowiedzi na pytanie – skąd potrzeba autotemat