Zodzieje Rowerów

„Piosenki o miłości” to debiut Tomasza Habowskiego, który na zeszłorocznym Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni wygrał Konkurs Filmów Mikrobudżetowych. To jeden z ciekawszych przykładów kina niezależnego w Polsce, a już na pewno – kina okołomuzycznego i okołoromantycznego.  W tym odcinku Krótkiego podcastu o kinie rozmawiamy m.in. o tej tożsamości filmu, który z jednej strony opowiada o intymnym uczuciu między dwojgiem młodych i całkiem różnych od siebie ludzi, a z drugiej – jest wejściem za kulisy branży muzycznej w Polsce. Zapraszamy do odsłuchu! ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak omawiają najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – „Mam wyobrażenie o potrzebie ciągłego debiutowania” – wy

„Inni ludzie” to jedno z objawień zeszłorocznego konkursu głównego Festiwalu w Gdyni, ale też w ogóle polskiego kina ostatnich lat. Nie kryjemy naszego zachwytu tym, co zrobiła z poematem Doroty Masłowskiej Aleksandra Terpińska. Debiutująca w pełnym metrażu twórczyni uznanych już filmów krótkometrażowych (w tym „Najpiękniejszych fajerwerków ever”) dokonała jednej z najlepszych adaptacji dzieła literackiego, zachowując jego stylistykę, ale wykorzystując przy tym najważniejsze walory medium kina. W nowym odcinku Krótkiego podcastu o kinie przyglądamy się postaciom Masłowskiej i Terpińskiej, wracamy do wcześniejszych adaptacji prozy autorki, a także przypominamy kilka rodzimych dzieł o tematyce okołorapowej. Zapraszamy do odsłuchu! ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz

Na nowy film Joachima Triera („Oslo, 31 sierpnia”, „Głośniej od bomb”) czekaliśmy odkąd z zeszłorocznego Cannes zaczęły spływać euforyczne recenzje i głosy zachwytu. Renate Reinsve dostała Złotą Palmę dla najlepszej aktorki, a niedługo później „Najgorszy człowiek na świecie” rozpoczął obieg festiwalowy. Pisał o nim w swoim tekście nasz redaktor Wiktor, który zobaczył film na festiwalu w Sztokholmie. Doczekaliśmy się i dzieło Triera dotarło do dystrybucji, szybko zaskarbiając sobie serce nas, widzów.  W nowym odcinku „Krótkiego podcastu o kinie” rozmawiamy o filmografii Triera, filmach o milenialsach i kondycji norweskiego kina, ale przede wszystkim – o tej nietypowej komedii romantycznej, którą jest „Najgorszy człowiek na świecie”, o zachwytach pojedynczymi scenami i obsadą, o Osloneliness i o nieubłaganej dorosłości, której boją się dwudziestolatkowie (i my także). Filmawka objęła dystrybucję filmu swoim patronatem medialnym. ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w kt

Co roku, w marcu obchodzimy dzień Frankfonii. Z tej okazji od godziny 20:00 18 marca do 25 marca na portalu Ninateka.pl można wybrać się w podróż po niezwykle różnorodnym świecie frankofońskim – całkowicie za darmo i bez reklam. Jakie propozycje programowe przygotowali dla nas organizatorzy? Czym jest frankofonia i jakie wartości chce wnieść do naszego świata? O tym dowiecie się z rozmowy.  Naszą gościnią jest Anna Serdiukow – dziennikarka filmowa i wicedyrektorka Koszalińskiego Festiwalu Debiutów Filmowych Młodzi i Film. Program festiwalu znajdziecie poniżej. Znalazło się w nim miejsce zarówno dla rumuńskiej komedii, jak i japońsko-francuskiej animacji, czy szwajcarskiego coming of age. “Czerwony żółw” – mat. prasowe Do 25 marca na stronie Ninateki możemy obejrzeć takie filmy jak: “Masz ci los” – produkcja którą możecie kojarzyć również z przeglądów kina rumuńskiego. To historia trzech przyjaciół z małej miejscowości, którzy desperacko potrzebują pieniędzy. Już wydaje się, że w końcu

8 marca minęło 28 lat od wydarzeń, które zainspirowały Krzysztofa Krauzego do nakręcenia „Długu”. W 1994 roku doprowadzeni na skraj załamania, szantażowani przez wierzyciela fikcyjnego zadłużenia dwaj mężczyźni zdecydowali się na morderstwo. Sprawa Sławomira Sikory i Artura Brylińskiego położyła się cieniem na historii lat 90., uwypuklając trawiące nasz kraj problemy społeczne i instytucjonalne – bo bohaterowie nie mogli zawierzyć swojego bezpieczeństwa państwu ani jego decydentom. W tej opowieści kryje się także narracja o systemie sprawiedliwości, więziennictwie i solidarności. W 2005 roku Sławomir Sikora został ułaskawiony i od tamtej pory działał jako przedsiębiorca. Czuł jednak, że tę historię trzeba dokończyć. I tak się niestety stało. „Mój dług”, adaptacja jego autobiograficznej książki, została przeniesiona na ekran i skutki tego przedsięwzięcia są opłakane. W tym odcinku “Krótkiego podcastu o kinie” przybliżymy wam sprawę z 1994 roku, omówimy film Krauzego, który przyczynił się do nagłośn

Wydana ponad trzydzieści lat temu autobiografia Kennetha Branagha opowiadała, między innymi, o jego dojrzewaniu w Belfaście. O doświadczaniu teatru, przymusowej emigracji a także i Kłopotach. Teraz nagrał na ten sam temat film – siedmiokrotnie nominowany do Oscara “Belfast”.  W dzisiejszym odcinku “Krótkiego podcastu o kinie” rozmawiamy o karierze aktorskiej i reżyserskiej Branagha – jego adaptacjach szekspirowskich i wątkach nawiązujących do wcześniejszych dzieł. Mówimy także o magii kina – czym jest, w jaki sposób się objawia, wreszcie: zastanawiamy się czy w ogóle istnieje? ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – Peter Bradshaw, Recenzja

“Planeta singli” jako trylogia wydawała się być zamkniętą opowieścią – przez co można było sceptycznym okiem patrzeć na wizję serialu. Jak jednak okazało się, zupełnie niepotrzebnie, bowiem “Osiem historii” to nie tylko zbiór ośmiu niezależnych od siebie filmów średniometrażowych ale i znakomita zapowiedź tego jak rodzime kino będzie wyglądać w przyszłości.  W dzisiejszym odcinku staramy się skupić na analizie pojedynczych epizodów – nie zabraknie jednak oczywiście kontekstów. Zastanowimy się, kiedy narodził się pomysł na “Planetę singli”, czy możemy mówić już o tym tytule jako o pewnej marce, a także – jaką aplikacją jest tak naprawdę tytułowa wariacja na temat Tindera i jemu podobnych? ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szym

O influencingu w kinie wciąż trudno opowiadać. Pojedyncze przykłady filmów szybko się dezaktualizują, trendy przemijają, a z nami zostają często znakomite role pierwszoplanowe. W dzisiejszym odcinku sprawdzimy, czy ta prawidłowość ma rację bytu, bowiem omawiamy najnowszy film Gii Coppoli, “Król internetu”.  W podcaście rozmawiamy o karierze Andrew Garfielda na parę dni po drugiej oscarowej nominacji za “Tick, tick…boom!”, filmach o internecie – zagraniczych jak i rodzimych, ale przede wszystkim o tym, czemu “Twarz w tłumie” bywa bardziej aktualna niż współczesne kino o mass mediach. ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – C. De Costa, Why Do

Miłość, seks i pandemia to jeden z najbardziej irytujących, frustrujących i złych filmów jakie ostatnio mogliśmy oglądać na ekranach kin. W dzisiejszym odcinku podcastu staramy się opowiedzieć nie tylko o tym, co artystycznie nie wyszło, ale przede wszystkim o tym, co jest bardzo krzywdzące. Poruszamy również kontekst biblijny ostatnich lat twórczości Patryka Vegi, wskazujemy na konkretne cezury w jego twórczości, ale przede wszystkim ubolewamy nad tym, jaki jest jego najnowszy film. ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – K.Lewestam, “Teatr marionetek, czyli myśli o narcyzmie”, Magazyn Pismo – M.Staśko, “Miłość, seks

Odkryte na nowo dzieło kina noir, powieść Williama Lindseya Greshama i powrót na fotel reżysera Guillermo Del Toro. Tak można by skrócić kilka z wielu tematów, które podejmujemy w drugim odcinku “Krótkiego podcastu o kinie”. “Zaułek koszmarów” jest ciekawy z kilku powodów – z jednej strony pokazuje nowy, znaczniej mniej fantastyczny wymiar twórczości Guillermo Del Toro, ale przy tym pokazuje pewne wyobrażenie współczesności na temat kina noir. Zastanawiamy się jednak nie tylko nad tym – porównujemy obie adaptacje książki Greshama, dywagujemy na temat roli Bradleya Coopera, a także poszukujemy powracających motywów w twórczości reżysera. ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odpowiadają Szymon Pietrzak i Maja Głogowska

Nasze podcasty powracają w 2022 roku wraz z całkowicie nowym programem filmowym – “Krótkimi podcastami o kinie”.  Na start zaczynamy od omówienia mającego premierę w ten weekend “Gierka”.  Najnowszy film Michała Węgrzyna, autora “Procederu” biografizującego życie Tomasza Chady czy “Wściekłości”, skupia się na dekadzie, w której Edward Gierek sprawował urząd I sekretarza KC PZPR. O filmie było głośno od momentu, kiedy ogłoszono casting Michała Koterskiego do roli tytułowej. O tym czy Koterski sprawdził się na ekranie, czy film lepiej sprawdziłby się jako komedia i jaka jest poetyka reżysera Michała Węgrzyna, opowiadamy w dzisiejszym, premierowym odcinku. ︎ “Krótki podcast o kinie” – nowy, cotygodniowy podcast Filmawki, w którym Maciej Kędziora i Kamil Walczak będą omawiali najważniejsze premiery. Założenia są proste – filmowe nowości, spoilerowe oraz kontekstowe omówienia, a także wymienność – raz premiera rodzima, a raz zagraniczna. Za produkcje odp

Do 14 grudnia na platformie VOD Nowych Horyzontów można wybrać się w podróż przez wszystkie stany kina. Co obejrzeć na American Film Festival? Jaka propozycja jest idealna na weekend? O tym dowiecie się w naszym podcaście. Naszą gościnią jest Ula Śniegowska, dyrektorka festiwalu, która wraz z Maciejem przygotowała po jednej propozycji w każdej z trzech kategorii. Dowiecie się więc, jaką klasykę należy koniecznie nadrobić, która produkcja was zaskoczy, a jaka pozwoli wam zrelaksować się w weekend. Od “Italian Studies” po “Lekcje języka”. Niespodziewanym echem podcastu będzie też… “Sukcesja”. Tegoroczna edycja online American Film Festival potrwa do 14 grudnia. Filmawka jest partnerem tego wydarzenia! Podcastu możecie odsłuchać na Spotify lub bezpośrednio na stronie:

W roku 1985 w “Jeune Cinema” tak pisano o Caraxie: “Nie obawiajcie się: w filmie Caraxa wydarzeń jest bardzo mało i zawsze możecie zrobić to co reszta sali, czyli się zdrzemnąć” (tłum. P.Kopański). Patrząc na reakcję po Anette można zaryzykować, że w Caraxowym świecie niewiele się zmieniło. My natomiast zaryzykujemy i w podcaście zastanowimy się czy przypadkiem jego najnowszy musical – nawiązujący również do wcześniejszej twórczości, nie jest najbardziej przystępnym dziełem artysty. Spróbujemy odpowiedzieć również na pytania: czym jest (bądź był) filmowy neobarok, jaka jest poetyka autorska twórcy Złej krwi i Holy Motors, a także jak jego styl ewoluował przez lata. Naszym gościem jest Sebastian Smoliński – doktorant Amerykanistyki Uniwersytetu Warszawskiego, krytyk filmowy, laureat konkursu imienia Krzysztofa Mętraka, współpracownik Tygodnika Powszechnego. ︎ Tutaj znajdziesz wszystkie nasze teksty wokół Annette. ︎ A tutaj poprzedni odcinek podcastu. Bibliografia zalecana jako uzupełni

Od tygodnia w polskich kinach możemy oglądać Annette – jeden z najbardziej polaryzujących filmów ostatnich miesięcy. Dyskusje o musicalu Leosa Caraxa nie milkną, więc postanowiliśmy uzupełnić debatę o jeszcze dwa podcasty. Omówimy w nich dwa kluczowe czynniki – samego reżysera oraz pomysłodawców, zespół Sparks.  Ron i Russell Mael to postaci wyjątkowe – przez ponad 50 lat kariery wydali 25 albumów i prawie 500 utworów. Ale czy doświadczycie ich obecności na listach przebojów? Bardzo rzadko. Ich historia pokazuje jednak, że to właśnie dzięki nim wielu artystów w ogóle zaczęło swoją przygodę z muzyką – a wiele zespołów, takich jak Joy Division, Depeche Mode czy Sex Pistols wymienia ich pośród swoich ulubionych twórców. Obaj od zawsze mieli smykałkę do rzeczy filmowych – przez lata próbowali stworzyć musical. Jeden ukazał się w formie albumu, a drugi możecie od niedawna oglądać na dużych ekranach. Jak do tego doszło? O tym i wiele więcej dowiecie się z rozmowy Szymona i Mai! ︎ Tutaj znajdziesz wszystkie nasze te

W tym roku przypada setna rocznica urodzin Andrzeja Munka – jednego z największych reżyserów w historii rodzimego kina. To właśnie jemu chcemy poświęcić nasz najnowszy podcast, pierwszy sezon “Powtórki z..” pod tytułem: „Powtórka z Munka”. Maciej Kędziora będzie omawiać w nim, tydzień po tygodniu, każdą produkcję reżysera. Ostatni odcinek “Powtórki z Munka” poświęcamy “Pasażerce” – filmowi, który po tragicznej śmierci reżysera, dokończył jego przyjaciel, Witold Lesiewicz. Przełomowe dzieło w oparciu o tekst Zofii Posmysz, dzieło niedokończone, a w pełni spełnione. By lepiej zrozumieć istotę filmu Munka rozmawiamy z Michałem Oleszczykiem, filmoznawcą i krytykiem filmowym, wykładowcą Artes Liberales UW, autorem podcastu “Spoilermaster. Podcast do słuchania po seansie” oraz “Foreign Correspondents. Deeper into Hitchcock”, który współprowadzi z Sebastianem Smolińskim. ︎ Tutaj znajdziesz poprzedni odcinek podcastu. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie

W tym roku przypada setna rocznica urodzin Andrzeja Munka – jednego z największych reżyserów w historii rodzimego kina. To właśnie jemu chcemy poświęcić nasz najnowszy podcast, pierwszy sezon “Powtórki z..” pod tytułem: „Powtórka z Munka”. Maciej Kędziora będzie omawiać w nim, tydzień po tygodniu, każdą produkcję reżysera. Siódmy odcinek podcastu przenosi nas do świata “Zezowatego szczęścia”. Opowieść o Janie Piszczyku – pechowcu/konformiście, uchodzi za jedną z najlepszych komedii w historii naszego kina. O tym jaki jest komizm i humor Andrzeja Munka, porozmawiamy z Robertem Siwczykiem, badaczem kina slapstickowego i niemego, autorem bloga Klatki na oczach. Podsumujemy również pewien etap w filmografii reżysera – należy bowiem pamiętać, że “Zezowate szczęście” to ostatnia produkcja filmowa, którą Munk ukończył samodzielnie. ︎ Tutaj znajdziesz poprzedni odcinek podcastu. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – “Zezowate szczęście”, Piotr Zwierz

W tym roku przypada setna rocznica urodzin Andrzeja Munka – jednego z największych reżyserów w historii rodzimego kina. To właśnie jemu chcemy poświęcić nasz najnowszy podcast, pierwszy sezon “Powtórki z..” pod tytułem: „Powtórka z Munka”. Maciej Kędziora będzie omawiać w nim, tydzień po tygodniu, każdą produkcję reżysera. Ewelina Nurczyńska-Fidelska nazwała “Spacerek Staromiejski” intermezzo w karierze reżysera. I właśnie o tym muzycznym filmie będziemy rozmawiać w najnowszym odcinku Powtórki z Munka. Tym razem by pomóc zrozumieć kontekst muzyczny filmu, do Macieja dołącza Patrycja Mucha, krytyczka i edukatorka filmowa, współprowadzącą podcastu “Wtem, Piosenka”, autorka cyklu “Na wyrywki”, która naświetli konteksty, kluczowe do zrozumienia “Spacerku”. ︎ Tutaj znajdziesz poprzedni odcinek podcastu. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – “Andrzej Munk”, Ewelina Nurczyńska-Fidelska – “Andrzej Munk”, Marek Hendrykows

W tym roku przypada setna rocznica urodzin Andrzeja Munka – jednego z największych reżyserów w historii rodzimego kina. To właśnie jemu chcemy poświęcić nasz najnowszy podcast, pierwszy sezon “Powtórki z..” pod tytułem: „Powtórka z Munka”. Maciej Kędziora będzie omawiać w nim, tydzień po tygodniu, każdą produkcję reżysera. W dzisiejszym odcinku opowiemy o składającym się z dwóch nowel filmie “Eroica”. Choć czy na pewno tylko z dwóch? Maciej opowie o tym jak brzmi Scherzo po polsku, czemu unikać sequelu autorstwa Kazimierza Kutza i co wciąż zachwyca w “Eroice”? ︎ Tutaj znajdziesz poprzedni odcinek podcastu. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – Opowiadania “Węgrzy” i “Uciekinierzy”, Jerzy Stefan Stawiński – “Notatki scenarzysty”, Jerzy Stefan Stawiński – “Do filmu trafiłem przypadkiem – rozmowy z Jerzym Stefanem Stawińskim”, Barbara Giza – “Eroica”, Marek Hendrykowski – “Andrzej Munk”, Marek Hendrykowski – “Andrzej Munk”, Ewelina N

W tym roku przypada setna rocznica urodzin Andrzeja Munka – jednego z największych reżyserów w historii rodzimego kina. To właśnie jemu chcemy poświęcić nasz najnowszy podcast, pierwszy sezon “Powtórki z..” pod tytułem: „Powtórka z Munka”. Maciej Kędziora będzie omawiać w nim, tydzień po tygodniu, każdą produkcję reżysera. “Człowiek na torze”, pierwsze w pełni fabularne dzieło Andrzeja Munka, to pokaz jego rozwoju artystycznego. Świadomie budowana narracja, sięganie po wzorce z “Obywatela Kane’a” i “Rashomona”, próba zdefiniowania polskiej rzeczywistości za pośrednictwem kina. To początek nowej drogi w karierze Munka, karierze nie tylko fabularnej, ale również mniej konwencjonalnej, poszukującej odpowiedzi na stawiane w scenariuszach Jerzego Stefana Stawińskiego pytania. W dzisiejszym odcinku analizujemy to dzieło Munka, a także śledzimy losy jego powstania – proces produkcji, zmiany w porównaniu z książkowym oryginałem, a także jak zawsze próbujemy odpowi

W tym roku przypada setna rocznica urodzin Andrzeja Munka – jednego z największych reżyserów w historii rodzimego kina. To właśnie jemu chcemy poświęcić nasz najnowszy podcast, pierwszy sezon “Powtórki z..” pod tytułem: „Powtórka z Munka”. Maciej Kędziora będzie omawiać w nim, tydzień po tygodniu, każdą produkcję reżysera. Zdawać by się mogło, że Andrzej Munk nigdy nie przeżywał kryzysu twórczego. Ale jest to nieprawda. Kryzys formy reportażu dramatycznego przyszedł wraz z “Błękitnym krzyżem”. Choć wraz z najnowszym filmem przyszedł obiektywny sukces – brązowy medal na Festiwalu w Wenecji, w kraju reżysera spotkało bardzo chłodne przyjęcie. Czemu “Błękitny krzyż” był pęknięty, jak wyglądała recepcja krytyków w naszym kraju i jak Munk definiował kres stworzonej przez niego formy? O tym opowiadamy w najnowszym odcinku Powtórki z Munka. ︎ Tutaj znajdziesz poprzedni odcinek podcastu. Bibliografia zalecana jako uzupełnienie odcinka: – “Andrzej Munk”, Ewelina Nurczyń