Clásica Fm Radio - Podcast De Música Clásica

¡Vuelve Antiguallas! El programa de música antigua con Isabel Juarez vuelve dándote las gracias. Expresar la gratitud es una actitud que nos genera bienestar. Ya desde antaño esto ha cobrado forma musical y en Antiguallas nos sumergimos en muy diferentes músicas de agradecimiento de la mano de compositores conocidos como Bach o Beethoven, y con repertorio más escondido como The Bay Book of Psalms.

Carlos Iribarren | Nuestro protagonista de hoy es uno de los grandes creadores en el campo del teatro musical. Nació en Pennsylvania, se llama Stephen Sondheim y suyas son algunas de las partituras más inspiradas que se han escuchado en Broadway y en los escenarios de medio mundo: Follies, Sweeney Todd, Into the Woods, Company… Por si fuera poco, fue el autor del libreto de una indiscutible obra maestra: “West Side Story”, a la que Leonard Bernstein puso música magistral. Para destacar su figura hemos invitado a una de sus mayores fans: la pianista y directora musical de varias obras en nuestros escenarios Lola Barroso, para quien su adorado Sondheim es, simplemente, un genio absoluto. Comparte su entusiasmo en esta nueva entrega de Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

La competición también forma parte del mundo de la música. Recientemente, hemos tenido nombres de jóvenes músicos españoles triunfando en algunos de los concursos más importantes del mundo. ¿Cómo funciona un concurso? ¿Para qué sirve? ¿Qué hay detrás de ellos? Invitamos al pianista Guillermo Rodríguez, quien nos visita desde Bruselas para contarnos curiosidades y experiencias a través de los concursos de música. Además, contamos con la participación de la experiencia de nombres como Carles Lama, pianista, y Andrés Salado, director de orquesta.

Una de las facetas que más éxito cosecha dentro de este extenso género que en Clásica FM gustamos de llamar “la mejor música del mundo”, son esos fuegos artificiales, esos pasajes que llevan al límite al intérprete y dilatan pupilas y tímpanos de quien escucha, así que ocupen sus asientos y preparen las palomitas para disfrutar del mejor virtuosismo, música que sin duda, es Mucho más que Mozart.

Con Carlos López I Homenaje póstumo a uno de los guitarristas más increíbles de la historia del Jazz. El hombre que mostró al mundo uno de los ejemplos de superación más asombrosos. Aquel que, encontrándose en la cima de su carrera, sufrió una amnesia retrógrada grave, olvidando hasta su propio nombre e incluso llegando al extremo de perder todas sus capacidades musicales. Pat Martino volvió a tocar la guitarra y no de cualquier manera. Pat Martino logró alcanzar unos niveles creativos reservados solo a los más grandes.

Seguimos avanzando por el inmenso campo de las sinfonías, aunque esta vez retrocedemos al período clásico para escuchar piezas creadas por compositores que nacieron en las actuales Chequia y Eslovaquia. Son autores que se hicieron fuertes en Viena con composiciones fenomenales al estilo de las de Haydn o Mozart, quienes llegaron incluso a admirar a algunos de ellos: Kozeluch, Vanhal o los hermanos Wranitzky tuvieron que germanizar sus nombres para integrarse completamente en la sociedad vienesa, donde la música era el pilar básico del entretenimiento. Esperamos que disfrutes de esta música fresca y ligera que te ofrecemos en la nueva entrega de Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

Ep. 6, con Mario Mora - En este nuevo episodio de 'Cuéntame la música' exploramos una palabra muy general, "análisis", pero que en la música tiene una importancia vital. Para explicarlo, invitamos al catedrático Enrique Rueda, compositor, director y analista y con quien reflexionamos sobre este término. El análisis musical es una herramienta valiosísima para los músicos actuales, pero inexistente cuando se compusieron las grandes obras de los s.XVIII o XIX. ¿Cómo se utiliza? ¿Para qué sirve? En este podcast te lo contamos todo.

A pesar de lo que pueda parecer, la música clásica es un género mucho más flexible de lo que a menudo imaginamos. Los estilos son ampliamente distintos dependiendo de la época, del país y del autor o autora, pero también existen multitud de pequeñas piezas compuestas para ensembles raros, combinaciones de instrumentos infrecuentes con las que en algunos casos se han conseguido crear auténticas obras maestras y que sin duda, son Mucho más que Mozart.

Con Carlos López I Vía de la Plata es el disco que consagra a Daniel García como uno de los pianistas más importantes e influyentes de la nueva generación del jazz en España y Europa. El músico salmantino vuelve a estar acompañado por Reinier Elizarde al contrabajo y Michael Olivera a la batería, un trío que alcanza una solidez y calidad solo al alcance de los grandes conjuntos de la historia. Pero no están solos, Vía de la Plata presenta una serie de colaboraciones estelares que lo convierten en escucha imprescindible.

Carlos Iribarren | El paso del siglo XIX al XX nos regaló muchas obras maestras de todo tipo y repartidas por todo el planeta. Esta vez nos centramos en el brillante repertorio para flauta que apareció en Francia de la mano de autores muy conocidos como Saint-Saëns, Fauré o Massenet, así como de otros más olvidados como Pierné, Gaubert o Cecile Chaminade, cuyo concertino es habitual en el repertorio de muchos flautistas de éxito. A Carlos y Mario Mora les acompaña el flautista Juan Val, con quien descubriremos diferentes aspectos relacionados con la flauta y sus intérpretes, mientras disfrutamos escuchando música maravillosa: la que queremos ofrecerte siempre en Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

Ep. 5, con Mario Mora - Standard, o 'estándar' es una palabra muy del mundo del jazz pero que podría no ser muy conocida para todos. Un término que responsabiliza al intérprete de gran parte de lo que ocurra con su interpretación. Desde 'Fly me to the moon' hasta 'Poinciana', vamos a descubrir con nuestro experto en jazz, Carlos López, como un mismo standard puede encontrar resultados musicales muy distintos. Profundizamos sobre ello y miramos desde todos los puntos de vista a esta palabra en un programa con mucho ritmo.

Como cada comienzo de mes hoy dedicamos estas líneas a las mejores compositoras de la historia, esas mujeres que vivieron de una forma adelantada a su tiempo y desarrollando una profesión reservada a los hombres, sin apoyo en muchos casos, sorteando los obstáculos sociales de su tiempo entonces y los actuales hoy en día, barreras que nos impiden disfrutar y conocer cuanto debiéramos a estas grandes artistas, que sin duda son Mucho más que Mozart. Con Ana Laura Iglesias.

Con Carlos López I Resulta imposible negar la influencia que han tenido en nuestras vidas artistas y canciones procedentes de la llamada música pop. Melodías y letras pegadizas que permanecen en nuestro recuerdo desde que las escuchamos por primera vez en radio o televisión. Algunos de esos éxitos (hits) también llegaron a oídos inquietos, a mentes ávidas que no dudaron en llevarlos a otras dimensiones sonoras. Estas canciones, como muchas otras, también forman parte de un territorio jazzístico que continúa ampliando sus fronteras.

Carlos Iribarren | La música de jazz es mucho más variada de lo que podemos pensar y en Hoy Toca vamos a comprobarlo escuchando 6 piezas provenientes de diferentes épocas y distintos estilos: be-bop, cool jazz, soft jazz… Es música muy escuchable que Carlos ha seleccionado pensando que puede gustar a cualquier aficionado a la música en general y a la clásica en particular. El invitado perfecto para acompañar a Carlos y Mario Mora es el director y presentador de “Con el jazz hemos topado”, Carlos López, enamorado de esta música y que demuestra sus conocimientos analizando al detalle la selección del programa de hoy. Esperamos que disfrutes de las creaciones de artistas tan legendarios como Charlie Parker, Chet Baker o John Coltrane en esta nueva entrega de Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! ¡Solo para mecenas! Hazte mecenas aquí y recibe todo el contenido premium completo: http://clasicafmradio.es/hazte-mecenas/ Si eres mecenas, recibirás este programa por email en los próximos días. Y si no lo eres, solo podrás escuchar los primeros minutos. Carlos López es la voz del jazz en Clásica FM, y en esta conversación nos cuenta muchas curiosidades sobre qué le llevó a los micrófonos o al jazz, así como reflexiona sobre el jazz y la escena.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Clásica FM. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/135497

A pesar de que en este espacio buscamos siempre la difusión d e todo tipo de músicas y sonidos, Ana Laura Iglesias difícilmente puede una ocultar su preferencia sobre el sonido del violonchelo, instrumento que toca desde hace media vida y espera seguir haciéndolo en la otra media; esta semana profundizamos en el repertorio más íntimo que este majestuoso instrumento nos ofrece junto al piano, una pareja perfecta con un sinfín de piezas que sin duda son Mucho más que Mozart.

Con Carlos López I Llega la cuarta entrega de cine y jazz a nuestro podcast. La década de los ‘60 del siglo pasado es el eje central de un espacio sonoro donde podréis toparos con grandes nombres del jazz cuyas composiciones trascendieron más allá de la gran pantalla. Algunas de sus melodías se convirtieron, con el paso de los años, en standards. Pero como nos gusta sorprenderos también tenemos en nuestra selección musical compositores “clásicos” que nos dejaron su vertiente más jazzística.

Carlos Iribarren | Las primeras sinfonías italianas debutan en nuestro programa de la mano de 3 compositores poco habituales para nuestros inquietos oídos: Alfredo Catalani, Giuseppe Martucci y Gino Marinuzzi. Carlos y Mario Mora te proponen acompañarles en un viaje entre finales del siglo XIX y mediados del XX en el que nada puede salir mal si te apetece escuchar buena música. Prepárate un espresso macchiato, abre ya ese panettone de las Navidades pasadas y dale al play en cuanto encuentres un rato libre. Seguro que disfrutas con nosotros de esta nueva entrega de Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

Ep. 4, con Mario Mora - La batuta es, según la RAE, una "vara corta y fina con que el director de una orquesta, banda, coro, etc., conduce la ejecución de una pieza musical". Pero hoy vamos a descubrir que es mucho más que eso. La directora de orquesta Lucía Marín viene a Cuéntame la Música con varias de sus batutas y nos descubre todos los secretos de este artilugio pequeño, ligero, pero muy poderoso.

A menudo asociamos Europa como origen de la música clásica, pero no todos los 46 países del continente han contribuido en igual medida a crear este arte; desde luego lo encabezan Alemania, Austria, Francia, Italia o Rusia, pero también existen territorios con mucha música y muchos autores por descubrir, piezas que también han aportado su granito de arena y que sin duda, son Mucho más que Mozart. Descubre el sonido de los compositores belgas Henri Vieuxtemps, César Franck y Eugene Ysaye y de las autoras holandesas Gertrude van den Bergh y Henriette Bosmans. Con Ana Laura Iglesias.