Clásica Fm Radio - Podcast De Música Clásica

Con Mario Mora | Escríbenos a contacto@clasicafmrado.com si quieres ganar 2 entradas para ver Tosca este sábado, 23/11, gracias a Más que Cine, Escucha toda la información en los primeros minutos de este pódcasts. Además, celebramos los 10 años de Clásica FM buceando en los archivos de los primeros años. Esta semana hemos sabido que Miquel Cuenca renuncia a la presidencia de Juventudes Musicales de España, la cual asumió en 2016. En ese momento, habló en Clásica FM y hemos rescatado esta conversación.

Con Carlos López I Noviembre, en Madrid, suena más que nunca a jazz y su festival internacional nos está permitiendo ver y escuchar de cerca a muchos de los músicos que, o bien ya han pasado por nuestro programa o que, como la invitada de hoy, Carmen Souza, llegan por primera vez. Con la cantante y compositora portuguesa vamos a poder conocer más de cerca su último trabajo titulado “Port ´Inglês”, un viaje sonoro profundamente personal donde nos cuenta historias que versan sobre la presencia británica en Cabo Verde. Dos mundos enlazados, dos conexiones muy cercanas al corazón de la cantante y que enmarcan la celebración de su propia identidad caboverdiana.

El siglo XX nos regaló la vida y obra de autores geniales de la música clásica española. Nombres como Manuel De Falla, Joaquín Rodrigo o Antón García Abril son habituales en estos repasos pero hoy queremos conocer mejor a un hombre que lleva décadas demostrando su enorme talento y su capacidad envidiable para conmovernos con partituras preciosas: Manuel Moreno-Buendía. Nacido en Murcia hace ya 92 años, ha desarrollado una carrera muy completa como compositor, director de orquesta, director musical del Teatro de la Zarzuela y catedrático de armonía en el Conservatorio Superior de Madrid. Manuel y su adorable esposa Liuba (no os perdáis cómo se conocieron), nos han abierto las puertas de su casa para charlar durante un buen rato y escuchar algunas de las joyas compuestas por Manuel desde los años 50, piezas que a él le gusta definir como música comprensible. Una gozada de reunión que estábamos deseando ofreceros en Hoy Toca, el programa de Clásica FM que os quiere sorprender.

Con Mario Mora y Ana Laura Iglesias | Llega a noviembre el nuevo episodio del pódcast mensual de la Orquesta y Coro Nacionales de España con un invitado estrella, el compositor, director y clarinetista Jorg Widmann, que ha estado visitando a la orquesta en su triple faceta musical. Además, como es habitual, noticias, actualidad, la visita al auditorio con Carlos Iribarren y un capítulo de la historia de los años 50: la titularidad de Ataulfo Argenta como director de la OCNE y su triste final. Branded pódcast de la Orquesta y Coro Nacionales de España

Con María Fernández Dobao | El mundo taurino ha servido de inspiración en el arte en numerosas ocasiones: escultores, pintores, escritores, músicos, fotógrafos, etc., han creado obras basadas en el arte de la tauromaquia. Joaquín Turina, Federico García Lorca y Tomás Marcos son algunos de los compositores que tienen obras relacionados con el mundo del toro y los toreros. Descúbrelas en este nuevo programa de Clásicos con Ñ, en Clásica FM Radio.

Con Carlos López I Hacía tiempo que no abríamos nuestro diccionario de standards, por lo que retomar su lectura nos vuelve a abrir los oídos hacia un repertorio que, aunque parezca que nos lleva a viajar al pasado, no es así, y en esta ocasión hemos dado con una serie de temas que vinculan a nuevas generaciones de músicos y cantantes con esta fuente inagotable de ideas musicales que demuestran que todavía tienen mucha vida por delante.

Con Carlos Iribarren | El siglo XVIII puede presumir de tener en sus anales a cientos de compositores talentosos repartidos por todos los rincones de Europa. Hoy nos centramos en la segunda mitad de ese siglo y en autores nacidos en Bohemia y Moravia, quienes se instalaron en ciudades como Viena, Leipzig y Mannheim, germanizando sus nombres y apellidos para adaptarse a la frenética vida cultural del momento. Se trata de Franz Benda, Johann Stamitz, Gyrowetz, Richter, Neubauer y Zimmermann. Disfruta con nosotros de movimientos sinfónicos, brillantes unos y apacibles otros, dignos de ser considerados como parte de la mejor música del mundo, la que suena siempre en Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

Con Mario Mora | Episodio especial dedicado a la DANA que ha azotado la parte Este de España, un lugar repleto de músicos, bandas, sociedades musicales, escuelas de música, conservatorios, y en los que la música es parte importante de la vida de la gente. Hablamos con dos instituciones musicales en una situación complicada, Sedajazz y la Sociedad Musical de Algemesí, y creamos un protocolo de reinstauración de la actividad educativa en estas instituciones de la mano de Samuel Gómez, experto en mentoría y formación docente.

Con Carlos López I Hiru, tres en euskera, es precisamente el tercer trabajo como líder del contrabajista y compositor Tana Santana. Se publicó hace poco más de un año pero llegó a nuestro estudio recientemente, pero como bien dicen, la vida de un disco es larga, sobre todo si atesora buena música, así que, nunca es tarde si la dicha es buena para conocer de cerca un álbum que consta de ocho temas y que fue grabado en directo. Jazz con influencia de músicas urbanas como el rock, el funk, e incluso influencias directas del folclore canario o simplemente buena música que queremos disfrutar en compañía.

Con Carlos Iribarren | Los grandes musicales del siglo XX han dejado ejemplos evidentes de temas que han trascendido a la cultura popular. Y también sembraron la semilla de las fantásticas producciones que siguen llenando los teatros del mundo durante los últimos años. Hoy hemos querido detenernos en 6 de ellos para escuchar canciones interpretadas a dúo provenientes de obras compuestas por Andrew Lloyd Webber (El Fantasma de la Ópera, Aspects of Love y Sunset Boulevard), Claude-Michel Schönberg (Los Miserables y Miss Saigon) y los 2 miembros masculinos de Abba: Benny Anderson y Björn Ulvaeus, autores de Chess. Para conocer muchas cosas interesantes sobre lo que significa cantar y actuar sobre un escenario, hoy acompañan a Carlos y Mario 2 cantantes de voz prodigiosa, Víctor Díaz y Alba Roben, quienes nos cuentan cómo es hacer una gira por Japón o qué hay que hacer para mantener la voz a pleno rendimiento en una exigente sesión doble. Dale al play y disfruta de una espectacular nueva entrega de Hoy Toca, el p

Con Mario Mora | Existe un tipo de música que pocas veces se programa o se atiende. Es la llamada "música incidental", obras que acompañaban textos teatrales, principalmente de los siglos XVIII y XIX. A veces, simplemente servían de oberturas o entreactos, pero en otras ocasiones se tejían con el propio texto de la obra al más puro estilo de una banda sonora de cine. Disfrutamos de 4 ejemplos de Haendel, Mozart, Schubert y Mendelssohn después de repasar un par de apuntes de actualidad e invitarte a participar, con voz, en el pódcast de Antiguallas. Aquí el texto que nos puedes enviar por mensaje de voz: "Antiguallas: Nombre femenino, despectivo. Obra, objeto o costumbre muy antigua que ya no está de moda o carece de utilidad".

Con Isabel Juarez | La improvisación ha formado parte de toda la historia de la música, ya que es inherente al proceso de composición y de interpretación. ¿Pero cómo lo hacían en la Edad Media, el Renacimiento, el Barroco o el Clasicismo? Lo descubrirás en esa nueva entrega de Antiguallas. Con música de Mozart, Narváez, Buxtehude, y muchos anónimos

Con Carlos López I Los primeros experimentos del Jazz con el Flamenco, o del flamenco con el jazz, quedan ya lejos si nos remontamos a los bocetos iniciales que tejió Miles Davis, a los que siguió John Coltrane con su Olé y sobre todo el asentamiento más serio que dejó Pedro Iturralde a finales de los años 60 del siglo pasado. Sin embargo, si hablamos de la interpretación de esta fusión musical con grandes bandas, no llega nuestro primer ejemplo hasta 1992, cuando el sello ACT grabó un disco titulado Jazzpaña. A partir de ahí, los caminos se fueron abriendo, pero en nuestra selección sonora de hoy, comprobaremos que no es nuestro país territorio único de exploraciones tímbricas flamencas en manos de una gran banda.

Con Carlos Iribarren | El tercer capítulo de nuestra serie dedicada a las sinfonías suecas románticas viene cargado de buena música de la mano de 5 autores cuyos nombres y apellidos probablemente desconozcas pero que pueden despertar en cualquier amante de la clásica las ganas de continuar escuchando sus obras. Ellos son Norman, Rubenson, Liljefors, Haag y Josephson, quienes aportaron su talento para convertir a Suecia en un país con una producción orquestal de muy alto nivel a lo largo del siglo XIX. Comparte este viaje musical con Carlos y Mario y disfruta de obras que pertenecen por derecho propio a lo que aquí conocemos como la mejor música del mundo. La que suena siempre en Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

Con Teresa Cantalejo | Únicas. ¿Qué son únicas? En este caso vamos a hablar de la única ópera que escribieron algunos compositores que dentro de su repertorio sólo cuentan con una ópera. En algún caso, es muy conocida, pero en otros, apenas se representa, así que está bien que las saquemos un poco del fondo del cajón y escuchemos un fragmento. Beethoven, Schumann, Debussy y Bartok forman parte del grupo de creadores que compusieron una única obra. Sube el volumen y disfruta.

Con Carlos López I Estamos ante una generación de músicos que abre nuevas perspectivas sonoras, con una constante evolución para la que tenemos que tener oídos y escenarios expectantes para que suceda la magia del desarrollo artístico. Esta es la sensación que deja el nuevo trabajo del abulense Roberto Nieva. Lo consolida como una de las figuras emergentes más destacadas de la escena jazzística nacional y también europea. “Empirical Sounds” es un disco equilibrado entre fundamentos técnicos y la vertiente creativa que empieza a construir Nieva como compositor y líder. Sus viajes, sus encuentros y las experiencias vitales de sus últimos años se plasman en una música profunda que teje el hilo conductor de la conversación que mantuvimos con el saxofonista en un podcast que no debes perderte.

Con Carlos Iribarren | Una de las cosas que más nos gusta de la música clásica es que sabemos que, por más y más maravillas que conozcamos, siempre nos va a quedar una cantidad enorme de joyas por descubrir. El musicógrafo y escritor Antonio Daganzo ha recopilado decenas de esas piezas en su libro “Música: Delicias del Asombro” y hemos decidido comentar con él una muestra de 6 ejemplos compuestos por autores del Renacimiento y del Barroco temprano y medio. Son músicos de diferentes países pero que comparten la maestría a la hora de crear obras de muchos quilates: Palestrina, Dowland, Da Venosa, Schütz, Lully y Charpentier son los elegidos para esta entrega que esperamos que disfrutes de principio a fin. Así de melodioso es el nuevo episodio de Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

Con Mario Mora y Ana Laura Iglesias | Episodio de octubre del branded pódcast de la OCNE en el que nos sumergimos en las historias más apasionantes de la Orquesta y Coro Nacionales de España. Vamos al auditorio con Carlos Iribarren y un oyente invitado, conocemos los planes más apetecibles y nos metemos de lleno en dos años históricos que supusieron una crisis institucional para la formación. Además, charlamos con Patricia González Arroyo, cantante y una de las protagonistas de los próximos compromisos de la programación de la Orquesta, y con quien hablaremos de muchas curiosidades musicales.

Con María Fernández Dobao | En este nuevo episodio de Clásica con Ñ vamos a disfrutar de obras relacionadas con Castilla la Mancha, bien porque se hayan inspirado en esta tierra o en su folclore, o porque los compositores sean manchegos. Una pequeña muestra que incluye composiciones de los siglos XVII, XVIII, XIX y XX: Carlos Patiño, Diego Durón de Ortega, Manuel Canales, Francisco Asenjo Barbieri, Fernando Moraleda y Lorenzo Palomo.

Con Carlos López I Pegadizo, alegre, sofisticado y virtuoso a la vez que asequible, One More Once, publicado en 1994, no fue el primer disco de Michel Camilo, pero para muchos significó un descubrimiento que les abrió las puertas de par en par al jazz latino. Sin embargo, sí fue su primer disco al frente de una Big Band, que más que “re-visitar” o versionar los originales del pianista dominicano, consiguieron configurar un paraje sonoro novedoso. Su título, Una vez más (en castellano) parece inducir de forma previa al oyente para que esa expresión se convierta en la intención final tras la escucha completa del álbum.